携美同行 中国艺术思潮流变研究PDF电子书下载

第一章 美的信仰与艺术的追寻 1

第一节 美的源起——艺术的发生 1

第二节 中国艺术美的特质 6

第三节 艺术的功能与价值 12

第四节 中国艺术的当代发展问题 16

第二章 艺术思潮与艺术流派、艺术风格 21

第一节 艺术思潮与艺术流派 21

第二节 艺术风格 23

第三节 关于艺术风格的要素分析 26

第四节 传统艺术类别 31

第三章 切磋琢磨——初民时期的石器艺术 35

第一节 石器时代的感官经验 35

第二节 泥土与手 37

第三节 形状的辨别、利用和创造 38

第四章 抟泥幻化——中国与陶瓷 41

第一节 中国陶瓷的造型与纹样 41

第二节 有关图腾符号的问题 44

第三节 中国陶瓷技艺 46

第五章 家国重器——青铜时代人文精神初立 52

第一节 有关青铜器 52

第二节 商周贵族的青铜艺术 54

第三节 青铜纹饰中的“饕餮” 58

第六章 龙蛇相斗——春秋战国时期的工艺主题 62

第一节 春秋工艺的主题 62

第二节 工艺上的地方色彩 64

第三节 人像艺术的萌芽 66

第七章 无形之相——汉字书画同源的书法艺术 68

第一节 从甲骨文到汉代隶书 68

第二节 文化符号的形成 72

第三节 “水平”与“波磔” 74

第八章 唯美至上——魏晋名士风流 78

第一节 文人艺术的勃兴 78

第二节 魏晋美学 81

第三节 自由的书法与绘画 87

第九章 巧夺天工——南北朝的雕塑与壁画 93

第一节 菩萨的嘴角 93

第二节 石雕艺术在中国 97

第三节 壁画中的激情与悲愿 100

第十章 丹青彩绘——大唐绘画的色彩进发 103

第一节 大唐艺术思潮中的规则与叛逆 103

第二节 肖像画的高峰 106

第三节 阎立本、张萱与周昉 108

第十一章 山高水长——五代十国山水画初兴 117

第一节 山水的初兴 117

第二节 笔墨与诗意 119

第三节 荆、关、董、巨 123

第十二章 胸中丘壑——宋元墨分五彩的水墨革命 131

第一节 色彩褪淡的无色之色 131

第二节 绘画中蕴藏的哲学思潮 134

第三节 梁楷、牧溪与玉涧 137

第十三章 纸上云烟——元明清的文人画与市民画 140

第一节 院落与文人画的激荡 140

第二节 市民绘画的曲折发展 145

第三节 扬州画派到海上画派 152

第十四章 陌上花开——延安木刻运动 156

第十五章 华夏意向——改革开放以来绘画的个性化与形式美 167

第一节 现实主义文艺思潮的反思 167

第二节 对现实主义的再认识 173

第三节 笔墨论争 180

第四节 罗中立、吴山明与周京新 189

第十六章 美之所在——中国艺术思潮流变中的时间与空间 192

第一节 庄子哲学中的时空观 192

第二节 “空白”的哲学内涵 195

第三节 移动视点与卷轴画 202

第四节 “诗堂”“引首”与“跋尾” 211

参考文献 216