中国花鸟画PDF电子书下载

序 徐永义 1

第一章 历史悠久的发展过程 1

第一节 初始时期——隋代以前的花鸟画 1

第二节 形成时期——唐代花鸟画 1

第三节 繁荣昌盛时期——五代、两宋花鸟画 2

第四节 变格时期——元代花鸟画 9

第五节 向纵深发展时期——明代花鸟画 12

第六节 多姿多彩时期——清代花鸟画 17

第七节 变革时期——现代与当代花鸟画 24

第二章 花鸟画特点概述 30

第一节 以“写意性”为特点的中国艺术观 30

第二节 “外师造化，中得心源”的创作原则 31

第三节 “托物言志”的寓兴传统 33

第四节 “以形写神”的意象造型观念 35

第五节 “以线为主”的表现语言 38

第六节 以“程式”为意匠手段的技法体系 40

第七节 以“诗意”入画的意境追求 41

一 毛笔 45

第三章 基础知识 45

第一节 工具材料 45

二 墨 47

三 绢与纸 48

四 砚 50

五 颜料 51

第二节 执笔方法 53

一 五字执笔法 53

二 单钩法 54

三 凤眼法 54

四 运腕 54

第四章 工笔花鸟画 56

第一节 工笔花鸟画的特点 56

一 线 56

二 色彩 57

三 装饰性 59

一 白描 60

第二节 工笔花卉的基本技法 60

二 工笔重彩法 64

三 工笔淡彩法 66

四 没骨法 67

五 工笔花卉的其他技法 68

第三节 鸟类的工笔画法 70

一 鸟类的结构 70

二 鸟的分类 72

三 鸟类的习性与形态 74

四 鸟类的工笔画法 74

第四节 草虫的工笔画法 76

一 草虫的基本形态结构 77

二 草虫的工笔画法 77

第五章 写意花鸟画 79

第一节 写意花鸟画的特点 79

一 创作方法上强调意在笔先 79

三 构成上计白当黑，以少胜多 80

二 造型上似与不似，遗貌取神 80

四 表现上以书法入画，强调笔意 81

五 形式上诗书画印融为一体 82

第二节 写意花鸟画的笔墨及用色 82

一 用笔 83

二 用墨 90

三 用色 92

四 笔墨与色彩运用的基本原则 94

一 兼工带写法 96

第三节 写意花卉的基本画法 96

二 勾染法 97

三 没骨法 97

四 勾花点叶法 97

五 点花勾叶法 97

六 破墨破色法 98

七 泼墨泼彩法 98

第四节 写意花卉的练习规律 98

一 草本长叶类 98

二 短叶类 102

三 木本五瓣花类 106

四 大花头类 111

五 藤本与蔓本类 113

六 大叶类 117

七 石 118

第五节 鸟类与草虫的写意画法 119

一 鸟类的写意画法 119

二 草虫的写意画法 120

第一节 题款与钤印的发展过程及其意义 123

第六章 花鸟画的题款与钤印 123

第二节 题款的形式 124

一 印款 124

二 穷款 125

三 短款 125

四 长款 126

五 多款 126

七 画外款 127

六 双款 127

第三节 题款的方法 128

一 题款是画面有机的组成部分 129

二 书法与画法相得益彰 130

三 文辞与意境的结合 130

四 题款的方法 132

第四节 印章的分类及其使用 134

一 印章的分类 134

二 印章的使用方法 134

第七章 花鸟画的章法 137

第一节 章法概述 137

第二节 章法的构成 138

一 起承转合 139

二 正局偏局 139

三 开合呼应 142

四 虚实疏密 143

五 奇偶勾股 144

六 参差藏露 146

七 边角处理 147

八 物接、气接、意接 147

九 伸、引、回、堵、泻 147

第八章 花鸟画的临摹、写生与创作 153

第一节 临摹的意义与方法 153

一 选画 153

二 读画 153

三 对临 154

四 背临 154

五 意临 154

六 变体 154

七 临古临今与临专临博 155

第二节 写生与临摹及创作的关系 155

一 手写心记 155

二 把握物态 156

三 总结规律，概括提炼 156

一 构思立意 157

第三节 花鸟画创作的一般规律 157

二 经营位置 158

三 具体制作 158

四 意境创造 159

五 新技法的运用 159

第九章 花鸟画的鉴赏 162

第一节 花鸟画的传统品鉴标准 162

一 具备审美感受能力 164

第二节 花鸟画鉴赏的基本要求 164

二 具备艺术的鉴赏观念 165

三 比较与深化 165

四 现代审美意识的介入 166

第三节 花鸟画鉴赏的一般规律 167

一 气韵 167

二 用笔 169

三 造型 169

四 色彩 169

五 章法 170