动画角色设计PDF电子书下载

第1章 动画角色设计概述 2

1.1动画角色设计的概念 2

1.1.1什么是动画角色造型 3

1.1.2动画角色设计的意义与功能 6

1.1.3动画角色设计的是什么 8

1.1.4动画角色设计的依据 10

1.2动画造型的发展史 12

1.2.1中国皮影戏 12

1.2.2欧洲动画造型的启蒙时代 13

1.2.3早期动画中的造型风格 14

1.2.4动画发展的探索时期 16

1.2.5动画发展的成熟时期 18

1.2.6世界非主流派动画角色造型 18

1.2.7西欧动画的造型风格 20

1.2.8日本动画的造型风格 25

1.2.9中国动画的造型风格 28

1.3课后练习 31

第2章 动画角色造型的分类与动画师应具备的素质 34

2.1动画角色设计的分类形式 34

2.1.1写实类 34

2.1.2拟人类 36

2.1.3虚幻类 37

2.1.4写意类 39

2.2动画角色设计者应具备的素养 40

2.2.1动画角色设计者的素养 40

2.2.2动画角色设计者应具备的专业技能 45

2.3课后练习 48

第3章 动画角色设计的基础训练 50

3.1动画速写 50

3.1.1什么是速写 50

3.1.2什么是动画速写 53

3.2人体结构 61

3.2.1人体的基本比例 61

3.2.2骨骼结构 63

3.2.3肌肉结构 68

3.2.4动画角色造型设计中的透视 72

3.3课后练习 81

第4章 动画角色造型的色彩设计 84

4.1动画角色造型色彩设计的概念 84

4.1.1色彩的基本概念 84

4.1.2色彩的种类 87

4.1.3色彩的象征与联想 88

4.2动画角色造型色彩设计的原理 90

4.2.1原色、间色、复色 90

4.2.2补色 94

4.2.3色彩的要素 95

4.2.4色彩的基调 98

4.2.5冷暖对比 101

4.3动画角色造型设计的各种色彩因素 103

4.3.1性别因素 103

4.3.2年龄因素 104

4.3.3性格因素 105

4.3.4类型因素 107

4.3.5环境因素 108

4.4动画角色造型色彩设计与表现 110

4.4.1色彩对角色造型的塑造 110

4.4.2色彩对气氛和角色心理的表现 111

4.4.3色彩对光影变化的表现 113

4.5课后练习 115

第5章 动画角色造型的设计思路 118

5.1动画角色造型的外形设计 118

5.1.1造型的外形特征 118

5.1.2造型的面部特征 121

5.1.3造型的归纳处理 123

5.2动画角色造型的转面设计 125

5.2.1动画角色造型的整体转面设计 125

5.2.2动画角色造型的局部转面设计 126

5.3动画角色造型的表情设计 129

5.3.1动画角色的常见表情 129

5.3.2动画角色表情的夸张与变形 131

5.3.3表情与口型的关系 133

5.3.4表情与肢体动作间的关系 134

5.4动画角色造型的肢体语言设计 136

5.4.1造型的肢体语言 136

5.4.2造型的动态表演 138

5.4.3造型的搭配组合 140

5.5动画角色造型设计的表现力 142

5.5.1造型的表现力 142

5.5.2线条的表现力 144

5.6课后练习 146

第6章 动画角色造型的服饰与配饰设计 148

6.1动画角色造型的服装 148

6.1.1动画角色服饰设计的表现方法 150

6.1.2动画角色服饰设计的思路 153

6.1.3动画角色服饰设计的类型 157

6.2动画角色造型的发型、胡须与饰物 162

6.3动画角色造型的道具设计 166

6.3.1实用类道具 168

6.3.2装饰类道具 170

6.3.3道具的材料质感 170

6.4课后练习 171

第7章 动物角色造型设计 175

7.1动物角色造型设计的基本绘制方法 175

7.2动物角色的类型与设计思路 179

7.2.1蹄类动物的设计 179

7.2.2爪类动物的设计 185

7.2.3灵长类动物的设计 188

7.2.4鸟类动物的设计 190

7.2.5昆虫类动物设计 192

7.2.6两栖、爬行类动物设计 194

7.2.7其他类动物的设计 195

7.3动物的拟人化表情和动作 197

7.3.1动物的拟人化表情 197

7.3.2动物的拟人化动作 199

7.3.3动物的拟人化服饰 201

7.4课后练习 202