上篇 音乐基础知识 1
导言 1
音乐的本质 1
音乐的社会作用 2
乐理知识及视唱练习 5
一、音与乐音体系 5
音及其属性 5
乐音体系 6
音符 7
二、音符与休止符 7
休止符 8
音值的特殊划分 9
三、节奏与节拍 10
节奏 10
节拍 10
常用拍子 10
切分音 11
四、音程 11
音程的音数 12
音程的度数 12
旋律音程与和声音程 12
音程的种类 13
自然音程与变化音程 13
五、调式 14
大小调式 15
五声调式 18
六、常用记号 21
变音记号 21
省略记号 22
反复记号 22
装饰音 23
力度记号 24
速度记号 25
连线 25
其它记号 26
七、五线谱知识 26
五线谱、谱号与谱表 26
音符与休止符 28
调与调号 30
视唱练习(共35条) 32
声乐知识及发声练习 44
一、美声唱法的产生与发展 44
二、我国声乐艺术的历史与现状 46
三、人声的分类与歌唱器官 49
人声的分类 49
歌唱的姿势 51
歌唱器官 52
四、歌唱的呼吸与气息的运用 54
吸气与呼气 54
气息的运用 56
五、共鸣与发声 58
共鸣与共鸣腔 58
共鸣的运用 59
有关发声的问题 60
六、歌唱的咬字吐字 66
汉字的分类 66
咬字吐字的方法 68
歌唱中的咬字吐字 72
七、歌唱表“情”的方法 74
语言与表“情”的关系 75
抑扬顿挫、徐疾刚柔的变化 76
歌曲开头、高潮和结尾的处理 78
发声练习(共20条) 79
合唱指挥知识及合唱练习 82
一、合唱的组织形式与队形排列 82
合唱的组织形式 82
合唱的声部 83
合唱的队形排列 86
合唱的人数 88
合唱的协调 89
二、合唱的训练 89
合唱的色调 93
合唱的处理 94
三、合唱的指挥法 95
指挥的任务与应具备的条件 95
指挥的姿势与动作 96
常用拍子的基本图式 99
怎样指挥歌曲的开始与结束 101
指挥在排练前的准备工作 104
几种常用节奏的处理 104
合唱练习(共7条) 106
附：独唱、合唱曲选 111
下篇 音乐作品欣赏 136
导言 136
怎样欣赏音乐 136
中国音乐史概述 137
西方音乐史概述 139
一、民歌 142
民歌的产生与分类 142
作品赏析 143
推船号子(山西民歌) 144
小河淌水(云南民歌) 144
茉莉花(江苏民歌) 144
二、民族器乐 148
民族器乐的演变与发展 148
作品赏析 150
流水(古琴曲) 150
小放驴(河北民间吹打) 153
光明行(二胡独奏) 刘天华曲 155
钢琴艺术的概况 157
三、钢琴独奏曲 157
作品赏析 158
#C小调幻想即兴曲 肖邦曲 158
船歌 柴可夫斯基曲 159
C小调第八(悲怆)奏鸣曲 贝多芬曲 160
bE大调夜曲 肖邦曲 162
f小调音乐的瞬间 舒伯特曲 163
匈牙利狂想曲第六首 李斯特曲 164
牧童短笛 贺绿汀曲 166
花鼓 瞿维曲 167
四、提琴独奏曲 168
提琴艺术概况 168
作品赏析 169
流浪者之歌(小提琴独奏) 萨拉萨蒂曲 169
新春乐(小提琴独奏) 茅沆曲 171
天鹅(大提琴独奏) 圣·桑曲 172
五、室内乐与重奏作品 173
室内乐与重奏的特征 173
G大调弦乐小夜曲 莫扎特曲 174
作品赏析 174
如歌的行板 柴可夫斯基曲 177
第一弦乐四重奏《风、雅、颂》 谭盾曲 178
六、协奏曲 180
协奏曲的产生与发展 180
作品赏析 181
C大调钢琴协奏曲 莫扎特曲 181
a小调钢琴协奏曲 格里格曲 183
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》 何占豪、陈钢曲 186
交响曲的演变与发展 190
七、交响曲 190
作品赏析 191
c小调第五(命运)交响曲 贝多芬曲 191
b小调第八(未完成)交响曲 舒伯特曲 195
e小调第九(新世界)交响曲第二乐章 德沃夏克曲 198
第一交响曲 朱践耳曲 199
八、舞剧 201
舞剧的产生与发展 201
天鹅湖 柴可夫斯基曲 202
作品赏析 202
宝莲灯 张肖虎曲 205
红色娘子军 吴祖强、杜鸣心等曲 206
九、艺术歌曲 207
艺术歌曲的产生与发展 207
作品赏析 208
魔王 舒伯特曲 208
菩提树 舒伯特曲 210
教我如何不想他 赵元任曲 212
清唱剧：大合唱的产生与发展 214
十、大合唱、清唱剧 214
作品赏析 215
亚历山大·涅夫斯基大合唱 普罗柯菲耶夫曲 215
黄河大合唱 冼星海曲 217
十一、歌剧 222
歌剧的产生与发展 222
作品赏析 223
茶花女 威尔弟曲 223
蝴蝶夫人 普契尼曲 226
白毛女 马可、张鲁、瞿维、焕之、向隅、陈紫、刘炽曲 229