绪论 1
第一编 京剧孕育形成(约1790—约1840) 19
第一章 京剧形成的社会环境 21
第一节 政治、经济、文化概貌 21
第二节 北京剧坛面貌 27
第二章 徽调、汉调在北京的发展变化 43
第一节 四大徽班进京 43
第二节 汉调进京给徽班带来的变化 56
第一节 徽班进京后演变的四个阶段 71
第三章 京剧形成 71
第二节 京剧形成的标志 76
第三节 北京民间演剧情况 111
第四章 京剧形成的历史原因 125
第二编 京剧逐渐成熟(约1840—约1917) 129
第五章 京剧成熟的社会环境 131
第一节 政治、经济概貌 131
第二节 思想文化状况 134
第一节 “前三杰”到“后三杰” 137
第六章 京剧从形成到成熟的演进 137
第二节 戏班体制的变化及其对京剧艺术发展的影响 144
第三节 剧目的进一步京剧化 153
第四节 表演艺术的成熟 161
第五节 京剧音乐的成就 165
第六节 舞台美术的新趋向 182
第七章 促使京剧成熟的历史诸因素 184
第一节 观众与剧场、票友和科班 184
第二节 清代宫廷戏剧在京剧形成与成熟中的作用 211
第三节 梆子二簧“两下锅” 239
第四节 京剧艺人的社会组织 242
第八章 南派京剧的形成与发展 248
第一节 京剧在上海的发展 248
第二节 南派京剧的形成 269
第三节 京剧女班和女演员的出现 282
第四节 清末民初上海的京剧科班和戏曲学校 293
第九章 京剧改良运动 300
第一节 文艺革新运动 300
第二节 京剧改良理论 303
第三节 京剧改良运动中的作家和作品 325
第四节 京剧改良运动的高涨和时装新戏的勃兴 333
第五节 时装京戏的特色及意义 364
第六节 京剧改良的衰微及其历史意义 370
第十章 京剧传向全国 376
第一节 京剧流布概况 376
第二节 京剧成为全国性剧种的原因 383
第三编 人物(上)(19世纪京剧界的人物) 385
第一节 余三胜 387
第十一章 生行演员 387
第二节 程长庚 391
第三节 张二奎 卢胜奎 薛印轩 王九龄 398
第四节 徐小香 404
第五节 俞菊笙 黄月山 李春来 408
第六节 谭鑫培 汪桂芬 孙菊仙 414
第七节 杨月楼 汪笑侬 王鸿寿 孙春恒 432
第八节 刘鸿升 潘月樵 许荫棠 446
第九节 夏月珊 夏月润兄弟 453
第十节 贾洪林 刘艺舟 王凤卿 时慧宝 458
第十一节 王楞仙 朱素云 德珺如 471
第十二章 旦行演员 478
第一节 胡喜禄 478
第二节 梅巧玲 罗巧福 481
第三节 时小福 方松林 485
第四节 谭志道 郝兰田 487
第五节 余紫云 陈德霖 王瑶卿 489
第六节 余玉琴 冯子和 毛韵珂 501
第七节 路三宝 田桂凤 杨小朵 509
第八节 龚云甫 谢宝云 514
第十三章 净丑演员 521
第一节 钱宝峰 庆春圃 徐宝成 521
第二节 何桂山 黄润甫 穆凤山 526
第三节 黄三雄 杨鸣玉 刘赶三 539
第四节 金秀山 刘永春 裘桂仙 551
第五节 李连仲 559
第六节 罗寿山 张占福 561
第十四章 剧作者 565
第一节 余治 565
第二节 观剧道人 569
第三节 沈小庆 刘三 史松泉 571
第四节 李钟豫 李世忠 乔荩臣 576
第十五章 乐师 580
第一节 王晓韶等六人 580
第二节 沈宝钧 梅雨田 583
第十六章 教师 票友 588
第十七章 后台管理人员 597
上卷后记 602
上卷修订后记 605
第四编 京剧的鼎盛时期(1917前后—1937前后) 607
第十八章 五四以来京剧发展概貌 609
第一节 民族资本主义经济的发展为京剧的繁荣提供了物质基础 609
第二节 社会文化思潮对京剧的影响 611
第三节 外来文化艺术对京剧的影响 618
第十九章 京剧艺术进入鼎盛时期 625
第一节 戏剧观与审美观念的变化 626
第二节 京剧在全国流行 631
第三节 票房与票友 633
第四节 京剧艺术社会地位的变化 641
第五节 演出场所的变化 647
第六节 从科班到戏校 652
第二十章 京剧剧目的新发展 657
第一节 京剧剧目的创作、整理概况 657
第二节 京剧剧目的思想内容 666
第三节 京剧剧目的艺术特点 670
第二十一章 表演艺术的新发展 673
第一节 京剧流派形成发展的历史条件 674
第二节 京剧流派的新发展 697
第二十二章 京剧音乐伴奏和舞台美术的新发展 725
第一节 京剧的音乐伴奏 726
第二节 京剧舞台美术的新发展 733
第二十三章 京剧理论研究与宣传活动 747
第一节 京剧报纸与杂志 747
第二节 京剧论著 755
第三节 京剧唱片与京剧电影 767
第二十四章 京剧走向世界 771
第一节 梅兰芳访日演出 771
第二节 绿牡丹、十三旦、小杨月楼访日演出 779
第三节 梅兰芳访美演出 783
第四节 梅兰芳到苏联访问演出 789
第五节 程砚秋访问欧洲 796
第六节 京剧在新加坡 809
第五编 战争年代的京剧(1937—1949) 819
第二十五章 抗日战争以来的京剧发展概况 821
第一节 抗战以来京剧的发展及其历史作用 821
第二节 有关京剧发展的政策措施 843
第三节 理论研究及京剧报刊著作的一般状况 856
第二十六章 国统区的京剧 871
第一节 抗战初期武汉地区的京剧 871
第二节 川、陕、湘、桂、滇、黔、晋等地的京剧 880
第三节 京剧在国统区的发展及西南剧展 907
第四节 国统区京剧艺术发展的基本特点 925
第二十七章 抗日根据地的京剧 928
第一节 陕甘宁边区的京剧 928
第二节 晋冀鲁豫根据地的京剧 949
第三节 山东根据地的京剧 961
第四节 苏皖根据地的京剧 967
第五节 抗日根据地京剧活动的基本特点 971
第二十八章 沦陷区的京剧(上) 978
第一节 平津地区的京剧 978
第二节 上海的京剧活动，海派京剧的发展 1003
第三节 宁、汉及江南地区的京剧 1025
第四节 麒麟童、盖叫天等的艺术活动 1034
第五节 沦陷区京剧艺术的基本特点 1045
第二十九章 沦陷区的京剧(下) 1051
第一节 伪满政权对京剧的利用 1051
第二节 伪满洲国的京剧演出活动 1058
第三节 伪满洲国的主要京剧班社及演员 1065
第三十章 抗日战争胜利后的京剧 1073
第一节 抗战胜利初期国统区的京剧活动 1073
第二节 国统区的戏剧教育与班社 1083
第三节 国统区京剧界的进步活动与解放前夕的京剧艺术 1098
第四节 解放区京剧界在解放战争中的活动 1105
第五节 京剧发展的走向 1122
第六编 人物(中)(20世纪前半期京剧界的人物) 1127
第一节 老生演员 1129
第三十一章 生行演员 1129
第二节 武生演员 1186
第三节 小生演员 1224
第三十二章 旦行演员 1243
第一节 青衣、花旦、刀马旦演员 1243
第二节 武旦、老旦演员 1337
第三十三章 净行、丑行演员 1347
第一节 正净、副净演员 1347
第二节 武净演员 1368
第三节 文丑演员 1374
第四节 武丑演员 1385
第三十四章 乐师 1393
第一节 琴师、笛师 1393
第二节 鼓师 1405
第三十五章 京剧作者、导演、教师、研究者 1411
第一节 京剧作者 1411
第二节 京剧导演 1439
第三节 史论研究工作者 1445
第四节 教育工作者 1470
第五节 戏曲改革工作者 1499
中卷后记 1505
中卷修订后记 1507
第七编 京剧的黄金时代(1949—1964) 1509
第三十六章 京剧的新繁荣 1511
第一节 社会制度的变革与中国的旧剧界 1511
第二节 戏曲改革机构的建立及方针政策的制订 1518
第三节 戏曲研究机构和国家剧院的建立 1544
第四节 京剧艺术新的繁荣 1582
第三十七章 京剧剧目的整理、改编与创作 1604
第一节 传统剧目和流派代表剧目的整理与出版 1604
第二节 新编历史剧的创作 1614
第三节 京剧现代戏的创作 1633
第四节 京剧编剧队伍的形成 1659
第三十八章 导演制度的形成与导演艺术的发展 1661
第一节 建立导演制度是戏曲改革的需要 1661
第二节 导演制在创作实践中形成 1669
第三十九章 京剧表演艺术的继承与发展 1688
第一节 京剧表演艺术在新水平上的全面综合 1693
第二节 京剧表演流派的发展与创造 1704
第四十章 京剧音乐的继承与发展 1733
第一节 京剧唱腔的新发展 1734
第二节 过门与配曲的发展 1746
第三节 演唱形式与乐队编制的发展 1751
第四节 京剧中的音乐舞剧 1755
第四十一章 京剧舞台美术的发展 1759
第一节 传统戏曲的舞台美术 1760
第二节 新编剧目的舞台美术 1773
第三节 京剧舞台美术创作队伍的成熟 1789
第四十二章 京剧艺术教育 1791
第一节 政府对戏曲教育的重视 1791
第二节 设有京剧专业的戏曲学校 1794
第三节 戏校教师队伍的建设 1811
第四节 培养京剧人才的其它途径 1813
第四十三章 京剧艺术出版事业的大发展 1816
第一节 国家专业戏剧出版机构的建立和它出版的京剧图书 1818
第二节 京剧剧本的出版 1823
第三节 京剧基本理论及京剧史研究著述的出版 1831
第四节 京剧工具书及教材的出版 1841
第五节 音响和影像出版物 1843
第八编 “文革”前后的京剧(1964—1979) 1849
第四十四章 本时期京剧发展的概况 1851
第一节 毛泽东有关文艺的批示和京剧大演现代戏 1851
第二节 “文革”冲击下从现代戏到“样板戏”的起伏 1855
第三节 粉碎“四人帮”后京剧的复苏 1857
第一节 1964年京剧现代戏观摩演出大会 1858
第四十五章 “文革”前夕的京剧 1858
第二节 各地区的京剧(戏曲)现代戏观摩演出 1875
第三节 这一时期京剧现代戏发展的基本特点 1891
第四十六章 “文革”中的京剧 1895
第一节 京剧面临动乱的冲击 1895
第二节 京剧艺术的厄运和“重建”文艺队伍 1906
第三节 “文革”后期文艺政策初步调整时的京剧 1914
第四十七章 “样板戏”垄断京剧舞台 1923
第一节 “样板戏”的形成 1924
第二节 “样板戏”的“普及” 1947
第三节 “样板戏”出访国外 1956
第四十八章 “样板戏”的剖析 1960
第一节 “样板戏”的创作理论 1960
第二节 “样板戏”的艺术分析 1970
第四十九章 京剧艺术的复苏 1995
第一节 戏剧、京剧界的拨乱反正 1995
第二节 推动京剧艺术复苏的措施 2002
第三节 传统剧目和历史剧恢复上演 2012
第四节 复苏时期京剧艺术发展的基本特点 2019
第九编 振兴京剧的新时期(1980—1996) 2021
第五十章 本时期京剧发展的概况 2023
第一节 1980年戏曲剧目工作座谈会 2023
第二节 在改革开放新时期京剧面临的新问题 2030
第三节 关于京剧向何处去的争论 2034
第四节 关于“样板戏”问题的论争 2041
第五节 京剧表演团体在改革中前进 2046
第六节 弘扬民族文化与京剧发展的趋势 2054
第五十一章 新时期的剧目建设 2058
第一节 传统剧目重新贴演 2058
第二节 新编古代戏和现代戏的新突破 2080
第五十二章 新时期京剧舞台艺术的新发展 2129
第一节 导演作用的进一步突出和加强 2129
第二节 表演艺术的丰富和提高 2143
第三节 京剧音乐的新发展 2161
第四节 舞台美术的新面貌 2179
第五十三章 京剧理论研究的新进展 2194
第一节 京剧理论研究的基础工程 2194
第二节 京剧史、论研究的概况 2201
第三节 京剧艺术家的论著、评论和传记出版 2223
第四节 开展京剧研究的主要阵地 2246
第五十四章 振兴京剧的努力和措施 2251
第一节 中国戏曲学院及各戏曲学校的发展 2251
第二节 各种评奖、汇演、调演、大奖赛对优秀剧目和人才的奖励 2261
第三节 广泛开展多种形式的业余京剧活动 2279
第四节 京剧音像、影视资料的拍摄和出版发行 2299
第五节 国家举办的一系列振兴京剧的大型活动 2310
第六节 党和国家领导人对于弘扬民族文化和振兴京剧的大力支持，对推动京剧艺术进一步发展的重要作用 2345
第十编 京剧艺术在台港澳地区和国外(1949—1996) 2355
第一节 京剧在台湾的发展概况 2357
第五十五章 京剧在台湾和香港、澳门地区 2357
第二节 香港、澳门地区的京剧活动 2381
第五十六章 京剧在国外 2394
第一节 50年代以来京剧在国外演出一瞥 2394
第二节 中国京剧登上国际戏剧艺术讲坛 2416
第三节 外国人学习演唱京剧 2428
第五十七章 京剧对世界戏剧文化的影响和贡献 2439
第一节 中国京剧艺术在世界上赢得了广泛的赞誉 2439
第二节 京剧对世界戏剧文化的影响和贡献 2444
第三节 京剧艺术在世界戏剧文化发展中产生深刻影响的原因 2449
第十一编 人物(下)(20世纪50年代以来京剧界的人物) 2455
第五十八章 20世纪50年代以来活跃在舞台前后的京剧艺术家 2457
第一节 生行演员 2457
第二节 旦行演员 2511
第三节 净行演员 2550
第四节 丑行演员 2559
第五节 京剧编剧、导演工作者 2575
第六节 京剧音乐工作者 2596
第七节 京剧舞台美术工作者 2621
第八节 京剧研究、评论、组织工作者 2625
第九节 京剧教育工作者 2643
第五十九章 20世纪50年代以来成长起来的京剧工作者 2699
第一节 生行演员 2699
第二节 旦行演员 2729
第三节 净行演员 2769
第四节 丑行演员 2777
第五节 京剧编剧、导演工作者 2782
第六节 京剧音乐工作者 2794
第七节 京剧舞台美术工作者 2802
第八节 京剧史论研究、评论、编辑工作者 2804
第九节 新时期的京剧教育工作者 2813
第六十章 在台、港、澳地区和国外的京剧工作者 2826
第一节 香港的京剧演员 2826
第二节 台湾的京剧工作者 2829
第三节 定居海外的京剧工作者 2838
结语 2841
下卷后记 2850