第一篇 舞美语言技术欣赏与训练第1章 舞美语言理论与技术的关系 2
第一节 舞美语言技术及构成 2
一、古典戏剧舞美语言技术 2
二、古典戏剧舞美语言技术构成 3
第二节 从川剧变脸看古典戏剧舞美语言技术与理论 3
一、理论认识的缺失 3
二、实践经验的丰富 3
三、深刻的教训 4
第三节 舞美语言技术与理论的学习方法 5
一、系统总结经验，形成可推广知识 5
二、尽可能进行“理论操作—技术—理论操作”的螺旋循环 5
第2章 古典戏剧舞美幕布、道具和灯光布景技术 9
第一节 古典戏剧的幕布与景片布景 10
一、舞台幕布和布帐布景知识 10
二、古典戏剧舞台景片的布景知识 15
第二节 古典戏剧的道具布景 16
一、时空装饰性道具常识 16
二、舞台时空表演性道具常识 27
第三节 古典戏剧舞台的灯光布景 51
一、舞台灯光布景的性质及作用 52
二、舞台灯光布光的步骤及规律 56
三、舞台灯具的常见选择和配置常识 59
第3章 古典戏剧舞美服装与化妆技术 62
第一节 古典戏剧服装基本知识 63
一、古典戏剧服装的头帽知识 64
二、古典戏剧的衣裳常识 89
三、古典戏剧的鞋袜常识 105
四、古典戏剧的服饰挂件常识 108
第二节 古典戏剧的化妆 116
一、古典戏剧的化妆工具常识 116
二、古典戏剧化妆的脸谱常识 124
第三节 古典戏剧的人物装扮程式 130
一、人物装扮的定义 130
二、普通行当的人物装扮程式 130
三、特殊人物的装扮程式 134
四、特殊的神怪装扮程式 136
第4章 音效、烟效与字幕技术 140
第一节 古典戏剧的音效技术 140
一、舞台声音效果常识 140
二、舞台音效还声系统知识 142
第二节 古典戏剧的舞台烟效 145
一、明火烟效 145
二、暗火烟效 146
第三节 字幕知识 147
第二篇 舞美语言理论学习与研究第5章 古典戏剧舞美语言概述 150
第一节 古典戏剧舞美语言定义及种类 152
一、古典戏剧舞美语言的定义 152
二、古典戏剧舞美语言的种类 155
第二节 古典戏剧舞美语言造型特征及构成 156
一、古典戏剧舞美语言造型特点及规范 156
二、古典戏剧舞美语言的构成及构成规律 163
第三节 古典戏剧舞美语言的传播规律 166
一、古典戏剧舞美语言的传播方式 166
二、古典戏剧舞美语言的传播规律 167
第四节 古典戏剧舞美语言与舞台其他语言的关系 169
一、古典戏剧舞美语言与肢体语言的关系 169
二、古典戏剧舞美语言与舞台音乐语言的关系 170
三、古典戏剧舞美语言与剧本文学语言的关系 171
第6章 古典戏剧舞美语言的时空描述 174
第一节 什么是古典戏剧舞美语言的时间描述 175
一、舞台时间的一般描述 175
二、观众如何感知舞台时间 177
三、戏剧舞台如何改变我们对时间的感知 179
第二节 舞台空间描述 181
一、什么是舞台的空间 181
二、舞台空间的相对性描述 181
第三节 古典戏剧舞美语言时空符号的含义：模仿与写意 183
一、时空符号造型与时空视听语言的联系 183
二、时空符号与时空感受的写意描述 185
第四节 时空描述的角度与视点 187
一、时空描述的角度 187
二、时空描述的视点 189
第7章 古典戏剧舞美语言的符号元素 195
第一节 古典戏剧舞美语言符号的材质与光源 195
一、古典戏剧舞美语言符号的材质 195
二、古典戏剧舞美语言符号的光源 196
三、古典戏剧舞美语言材质与光源的选择 197
第二节 古典戏剧舞美语言音响符号的声波与声源 198
一、古典戏剧舞美语言的音响符号 198
二、古典戏剧舞美语言音响符号的声波 200
三、古典戏剧舞美语言音响符号的声源 201
第三节 象征与寓意，古典戏剧舞美语言的符号元素 202
一、激动人心的符号元素 202
二、象征，具有独立意义的符号元素 202
三、寓意，择优分配的符号元素 203
后记 205