第1章 造型杂谈 1
1.1空间 2
1.2审美取向 2
1.3学会观察 5
1.3.1寻找规律 5
1.3.2对比 6
1.3.3错觉 6
1.4延展造型设计 7
1.5本章总结 8
第2章 CG生产流程及软件介绍 9
2.1动画的历史 10
2.2三维动画片的制作流程 13
2.2.1前期部分 13
2.2.2中期部分 15
2.2.3后期部分 18
2.3模型模块工作的生产要求及规范 19
2.4 Maya软件界面介绍 23
2.5软件中的空间概念和常规操作 27
2.6创建工程文件 29
2.7本章总结 30
第3章 道具建模 31
3.1曲面建模 32
3.1.1曲线的概念及常用命令 32
3.1.2曲面的概念及常用命令 44
3.1.3 Edit NURBS（编辑NURBS）中的常用命令 62
3.1.4精美的秦琵琶：阮 82
3.1.5仿古电话 101
3.2多边形建模 113
3.2.1 Mesh（网格）里的常用命令及属性 115
3.2.2 Edit Mesh（编辑网格）中的命令 129
3.2.3 Proxy（代理）中的常用命令 157
3.2.4 Normals（法线）中的命令 162
3.2.5短柄战斧 166
3.2.6蛇头法杖 181
3.3本章总结 190
第4章 场景建模 191
4.1对场景原设的分析 192
4.2场景制作的前期准备 193
4.3房屋的建造 196
4.3.1房屋的主体 196
4.3.2屋顶的小阁楼 205
4.3.3屋边的小凉棚 208
4.3.4可爱的小角灯 210
4.3.5门前石路 212
4.4文件整理 212
4.5本章总结 214
第5章 生物角色建模 215
5.1卡通角色塑造 216
5.1.1从“头”开始 217
5.1.2身体 229
5.1.3穿上小衣服 235
5.1.4加上小道具 239
5.2写实人头 242
5.2.1人头结构分析 242
5.2.2头型要找准 245
5.2.3眼睛要有神 253
5.2.4鼻子非三角，结构不能少 256
5.2.5嘴巴做精到，传神更有效 259
5.2.6不要忽略耳朵 261
5.2.7头型和脖子 264
5.2.8睫毛、眉毛、头发 265
5.3尝试一下做身体 267
5.3.1人体结构分析 268
5.3.2身体的制作 272
5.4本章总结 280
第6章 角色的表情与口型 281
6.1了解面部肌肉 283
6.1.1下颌肌肉群 284
6.1.2口部肌肉群 284
6.1.3眼部肌肉群 286
6.1.4额部和颈部肌肉群 287
6.2肌肉运动与表情变化 287
6.3表情目标体的制作 295
6.3.1制作表情目标体的原则与思路 296
6.3.2变形器的应用 296
6.3.3表情目标体的制作 305
6.4本章总结 372