绪论 1
一、理论创新 2
二、技术创新 4
三、教学成果 8
上篇 民族声乐美学原则 13
第一章 歌唱器官介绍 13
一、歌唱器官的组成 13
二、科学的发声机制 13
三、嗓音的保护 17
第二章 民族声乐美学原则 19
一、科学性 19
二、民族性 23
三、艺术性 26
四、时代性 27
第三章 声乐学习的三个阶段 30
一、三个阶段的含义 30
二、三个阶段的特征 30
三、“三个阶段”理论的实践意义 35
中篇 七字标准总论 41
第一章 “声”——声音技巧 41
一、“U通道”与“支点” 42
二、歌唱“支点”的运用 50
三、歌唱中需要遵循的原则 61
第二章 “情”——情感真挚、表达巧妙 72
一、选择适合自己的作品 73
二、认识作品——形成预期表达的目的 74
三、运用丰富的音乐表现手段 76
四、良好的表演习惯 87
第三章 “字”——歌唱语言 91
一、歌唱语言的特点与要求 91
二、语言表达的要求 92
三、歌唱语言与声音的统一 96
第四章 “味”——演唱的风格与韵味 100
一、味的含义 101
二、共性特征——民族神韵 102
三、气韵生动——作品的风格与韵味 103
四、演唱者个性风格与韵味的表现 107
第五章 “表”——歌唱中的表演 109
一、形体表演的艺术追求 109
二、形体语言的作用 109
三、形体语言的运用 110
四、形体表演的一般原则 117
第六章 “养”——歌唱修养 120
一、道德修养 120
二、文化修养 122
三、艺术修养 122
四、戏剧修养 123
五、音乐修养 123
六、学习音乐的精神 126
第七章 “象”——歌唱形象 128
一、相貌与仪表 129
二、气质与风度 131
下篇 金铁霖声乐教学理念 138
第一章 教学理念 138
一、实践检验真理 138
二、遵循艺术规律 139
三、整体观与辩证观 140
四、教学相长 144
五、扬长避短 145
六、解放思想、博采众长 146
七、不断探索、精益求精 147
八、感觉式启发教学法 149
第二章 教学特点 151
一、准确性、针对性强 151
二、深入浅出 152
三、主次分明、重点突出 153
四、因人而异、灵活多变 154
五、循序渐进、融会贯通 155
六、尊重学生、鼓励为主 156
附录一：歌曲范例讲解 159
春江花月夜 159
一首桃花 162
江河水 164
孟姜女 166
不能尽孝愧对娘 168
阳关三叠 169
附录二：歌曲谱例 172
春江花月夜&徐景新词曲 172
一首桃花 歌剧《再别康桥》选曲&林徽因词 周雪石曲 181
江河水&民间乐曲 李直心、传 永填词编曲 吴慰云配伴奏 185
孟姜女&河北民歌刘 麟编词 王志信编曲 191
不能尽孝愧对娘 歌剧《野火春风斗古城》选曲&王晓岭词 张卓娅、王祖皆曲 刘 聪配伴奏 199
阳关三叠&［唐］王 维等词 夏一峰传谱 王震亚编配 209
参考文献 214