第一章 符号、符号学和艺术符号学 1
第一节 符号现象与符号 1
一、符号现象 2
二、符号的正名 4
三、戏剧演出充满了符号 6
第二节 符号学 7
一、符号学的概念溯源 7
二、符号学的实质性概念 8
三、符号学理论几个概念的思考与商榷 16
第三节 符号学与艺术现象的交叉——艺术符号学 19
一、艺术是人类情感的形式 21
二、他性与虚像——艺术如何创造人类情感 22
三、各艺术门类中的虚像 24
第二章 戏剧导演艺术与演出符号学 28
第一节 戏剧的符号学研究 28
第二节 戏剧艺术是演出的艺术 31
一、戏剧是演出的艺术 31
二、戏剧导演艺术是演出艺术的核心 32
第三节 演出符号学 36
一、演出符号学之正名 36
二、演出符号学研究对戏剧演出研究的必要性和可能性 37
第三章 解读剧本——演出符号学的文本层面 41
第一节 解读剧本——导演创作的基础和首要步骤 41
第二节 演出符号学的文本层面 43
一、演出符号学的文本层面即结构符号学 43
二、行动素三角形 46
三、多重行动素模式 51
第三节 一般剧本分析法和文本符号学分析法的比较 52
一、文本的经典分析法 52
二、经典剧本分析法之一——《哈姆莱特》的总体分析 55
三、经典剧本分析法之二——《海达·高布乐》的总体分析 66
四、经典剧本分析法之三——《海达·高布乐》的文本分析 80
五、符号学分析法——《哈姆莱特》的符号学分析 100
第四章 导演构思——演出符号学的意象层面 111
第一节 从文本到意象 112
一、符号与意象 114
二、戏剧幻象 118
三、戏剧意象与戏剧性的本质 121
第二节 导演构思——演出符号学的灵魂 124
一、导演构思中对戏剧演出意象、人物意象的构思 124
二、导演构思的意象是如何产生的 131
三、导演构思中的透明性 133
第五章 导演处理演出——演出符号学的形象层面 136
第一节 体现导演构思 136
一、戏剧的戏剧性与叙事性之辨 137
二、从大叙事者、大影像师到大表演者 140
三、再现和表现 146
第二节 月映万川——戏剧演出符号的解析 148
一、振聋发聩——导演处理语言符号 169
二、眼花缭乱——导演处理舞台调度 175
三、百变怪杰——演员-人物形象符号 188
四、锦上添花——舞台美术符号 192
五、余音绕梁——音乐音响符号 202
第三节 心灵直击——视听符号 211
一、真实性与想像性 213
二、舞台现实主义与现实主义影像 214
三、规定情境与任意空间 216
四、综合符号与非综合符号 217
五、视觉符号与听觉符号 218
六、戏剧演出中的非综合性符号——“日常现实主义” 220
第六章 演出呈现——演出符号学的互动层面 225
第一节 戏剧演出的接受美学 227
一、事实与事件 227
二、接受美学在文学中和戏剧中的应用 229
三、审美距离 230
四、现实意义与历史意义 236
五、戏剧接受（阐释）的充实与失落 239
六、观众参与戏剧创造 242
第二节 演出符号的权力关系 245
一、权力关系在演出中是客观存在的 245
二、演出权力关系的分析的必要性 248
三、演出的权力关系与戏剧的接受 250
第三节 演出符号的应用规律 255
第四节 当代演出的符号现象评析 259
一、观众以接受“生命和情感的形式”为起点 259
二、符号任意性的商榷和演出中符号的滥用 261
三、演出中的“大红补丁” 269
结语 283
主要参考文献 285
后记 287