序言 1
第一章 绪论 5
第一节 艺术：概念溯源 6
一、“艺术”在汉语中的词义变迁 7
二、“艺术”在西语中的语义变化 10
三、中西“艺术”概念：有趣的对比 13
第二节 艺术学：学科定位 15
一、艺术学学科的确立 15
二、艺术学学科的定位 19
三、艺术学面临的课题 20
第二章 艺术起源探秘 27
第一节 艺术发生学的研究途径 28
一、人类文化考古实证研究 29
二、原始艺术活动模式分析 30
三、儿童心理研究成果借鉴 31
四、原始思维方式特征辨析 33
第二节 艺术发生学的五种学说 34
一、艺术起源于模仿 35
二、艺术起源于情感和思想交流的需要 36
三、艺术起源于游戏 38
四、艺术起源于巫术 40
五、艺术起源于劳动 44
第三节 艺术发生学的当代视角 50
一、超越“单因”模式 50
二、构建“复式”理论 51
三、提出“辨析”原则 56
第三章 艺术创作要义 59
第一节 艺术创作的一般定义 60
一、培根的定义 60
二、刘勰的见地 61
三、今天的界定 62
第二节 艺术创作的动态过程 63
一、生活体验：艺术创作的准备环节 65
二、艺术构思：艺术创作的正式开始 71
三、艺术传达：艺术创作的关键环节 84
第四章 艺术作品分析 97
第一节 艺术作品：典型的“三R结构” 98
第二节 艺术作品：一个有机的整体 99
一、艺术创造流程中的中介位置 99
二、“通过一个完整体向世界说话” 99
三、内在有机融合的三个层次 100
第三节 艺术作品：具体的层次划分 100
一、艺术语言：艺术作品的外在结构 100
二、艺术形象：艺术作品的内在结构 107
三、艺术意蕴：艺术作品的深层结构 111
第五章 艺术鉴赏原理 121
第一节 艺术鉴赏的创造特性 122
第二节 艺术鉴赏的审美魅力 123
一、艺术鉴赏：一种奇特的直觉经验 123
二、倾听《英雄》：一生难忘的魅力体验 124
三、直面维纳斯：一次神秘的情感撞击 125
第三节 艺术鉴赏的心理特质 126
一、审美意义上的“喜爱” 129
二、审美层面上的“感动” 130
三、审美基础上的“共鸣” 131
第四节 艺术鉴赏的基本要领 133
一、“入乎其内”：一种难得的情感共鸣 133
二、“出乎其外”：一种难得的感悟能力 134
三、“入内”与“出外”：彼此融合的心灵状态 135
第六章 艺术批评意义 137
第一节 艺术批评的功能界定 138
一、艺术批评：概念溯源 138
二、艺术批评：拓展了的外延 139
三、艺术批评：两大功能 143
第二节 艺术批评的五种模式 152
一、道德批评模式 152
二、社会批评模式 154
三、心理批评模式 156
四、形式批评模式 159
五、原型批评模式 161
第三节 艺术批评家的综合素质 164
一、生动的感受能力和敏锐的直觉能力 165
二、理性思维的能力和宏观把握的能力 168
三、广博的艺术修养和深刻的人文精神 170
第七章 艺术创作主体 173
第一节 艺术家特征之一：基本的艺术天赋 175
一、超出常人的丰富的情感 176
二、异于常人的审美感受力 178
三、强于常人的艺术想象力 179
第二节 艺术家特征之二：执著的创造精神 181
一、艺术家最注重自身创造性的情感体验 184
二、艺术家更看重创造过程中的精神愉悦 186
三、艺术家身上具有一种强烈的变革意识和执著的献身精神 187
第三节 艺术家特征之三：全面的素质修养 190
一、人生修养：艺术家最基本的角色素养 190
二、艺术修养：艺术家最基础的专业修养 197
三、文化修养：艺术家最起码的内在涵养 201
后记 206