第1章 初识数码相机 2
1.1 了解数码相机 2
1.1.1 什么是数码相机 2
1.1.2 数码相机的特点 2
1.1.3 数码相机的用途 3
1.2 数码相机VS传统相机 4
1.2.1 构成部件和成像原理的比较 4
1.2.2 成像效果的比较 5
1.2.3 存储介质的比较 5
1.2.4 能源提供的比较 6
1.3 数码相机的分类 6
1.3.1 单反数码相机 6
1.3.2 卡片数码相机 7
1.3.3 长焦数码相机 7
1.4 数码相机新技术扫盲 8
1.4.1 防水功能 8
1.4.2 面部识别功能 9
1.4.3 防抖功能 10
1.5 数码相机选购指南 11
1.5.1 选择镜头 11
1.5.2 选择像素值 11
1.5.3 掌握数码相机的变焦 11
1.5.4 选择电池 12
1.5.5 选择影像感应器 12
1.5.6 体积与外形 12
1.5.7 保修情况 13
1.6 数码相机选购常见误区 13
1.6.1 像素不是越高越好 13
1.6.2 变焦不是越大越好 14
1.6.3 一味追求多功能 14
1.6.4 盲目相信品牌效应 14
1.6.5 盲目追求技术参数 14
1.6.6 忽略电池的类型和通用性 14
1.6.7 忽略存储卡的购买 15
1.7 认识数码相机配件 15
1.7.1 输出线缆 15
1.7.2 电池与充电器 15
1.7.3 存储卡与读卡器 17
1.7.4 脚架与闪光灯 18
1.8 认识照片存储格式 20
1.8.1 RAW格式 20
1.8.2 JPEG格式 20
1.8.3 TIFF格式 21
1.9 数码相机的清洁与保养 21
1.9.1 数码相机的清洁方法 21
1.9.2 数码相机的保养及注意事项 22
第2章 数码拍摄轻松入门 26
2.1 数码摄影入门三部曲 26
2.1.1 入门先读说明书 26
2.1.2 进级多看好照片 26
2.1.3 硬件操作要熟练 26
2.2 数码相机硬件基础指南 26
2.2.1 初始基本操作入门 27
2.2.2 设定功能参数入门 28
2.2.3 数码拍摄入门三招之一切以“稳”为中心 31
2.2.4 数码拍摄入门三招之半按快门 34
2.2.5 数码拍摄入门三招之学会“减法” 36
2.3 数码摄影必知常识 37
2.3.1 快门 37
2.3.2 焦距 37
2.3.3 感光元件 38
2.3.4 光圈与景深 38
2.3.5 白平衡 39
2.3.6 ISO感光度 39
2.3.7 像素量和照片尺寸 39
2.4 数码相机的场景模式使用技巧 41
2.4.1 全自动拍摄模式的使用 41
2.4.2 人像拍摄模式的使用 42
2.4.3 运动拍摄模式的使用 43
2.4.4 夜景人像拍摄模式的使用 44
2.4.5 风景拍摄模式的使用 44
2.4.6 视频拍摄模式的使用 45
2.5 数码相机的曝光模式使用技巧 46
2.5.1 简单实用——使用P档程序自动拍摄模式 46
2.5.2 定格运动瞬间——使用T档快门优先拍摄模式 47
2.5.3 把握清晰度与景深——使用A档光圈优先拍摄模式 49
2.5.4 复杂光线的天敌——使用M档全手动调节拍摄模式 50
2.6 正确使用白平衡控制色彩 52
2.6.1 自动白平衡 53
2.6.2 钨光白平衡 54
2.6.3 荧光白平衡 54
2.6.4 阴天白平衡 54
2.6.5 手动调节 54
2.7 数码相机拍摄技巧 54
2.7.1 避免曝光失误——妙用曝光补偿 54
2.7.2 完美曝光——选择适合的测光模式 59
2.7.3 恰当选择ISO感光度数值控制噪点 60
2.7.4 判断曝光正误的标准——学看直方图 60
第3章 数码摄影十大常用技法 66
3.1 夜晚长时间曝光 66
3.2 虚化和模糊 69
3.3 故意偏色 70
3.4 关注细微之处 71
3.5 使用黑色作为背景 73
3.6 黑白世界 74
3.7 夸张效果 76
3.8 特殊色调 77
3.9 错觉之美 79
3.10 创造性摄影 80
第4章 摄影构图我也行 84
4.1 构图的意义及秘诀 84
4.1.1 了解构图 84
4.1.2 构图的秘诀——简洁 85
4.1.3 构图从画幅开始 88
4.2 不可不知的14种常用经典构图方式 90
4.2.1 水平线构图 90
4.2.2 垂直线构图 92
4.2.3 三分法 93
4.2.4 透视牵引 95
4.2.5 对角线构图 96
4.2.6 框式构图 98
4.2.7 紧凑式构图 100
4.2.8 散点式构图 100
4.2.9 三角形构图 102
4.2.10 S形构图 104
4.2.11 对称式构图 104
4.2.12 “十”字形构图 108
4.2.13 封闭式与开放式构图 108
4.3 裁剪是实现出色构图的捷径 110
第5章 摄影的灵魂——光线之美 114
5.1 光的基本方向 114
5.1.1 顺光 114
5.1.2 前侧光 115
5.1.3 侧光 117
5.1.4 侧逆光 119
5.1.5 逆光 121
5.1.6 顶光 124
5.2 如何创造性地利用光线 125
5.2.1 利用光线形成高调 125
5.2.2 利用光线表现质感 127
5.2.3 利用光线创造影调的构成美 128
5.2.4 妙用光线形成空气透视 130
5.2.5 善用影子 131
5.2.6 创意性剪影 132
5.2.7 轮廓光 134
第6章 人像拍摄实战 138
6.1 选取恰当的拍摄角度、高度与距离 138
6.1.1 拍摄方向 138
6.1.2 拍摄高度 142
6.1.3 拍摄距离 146
6.2 人像拍摄要点与技巧 149
6.2.1 突出主体避免主次不分 149
6.2.2 主体避免居中 150
6.2.3 背景避免杂乱 150
6.2.4 巧用前景 151
6.2.5 形成画面的对比 151
6.2.6 人像姿势与拍摄 152
6.2.7 人物表情的抓取 154
6.2.8 白天拍摄人像也要使用闪光灯 155
6.2.9 处理主体与背景之间关系的妙招 155
6.3 儿童人像摄影 157
6.3.1 拍摄不同时期的儿童 157
6.3.2 父母和宝宝的合影 160
6.3.3 用心陪伴儿童 160
6.4 风光人像摄影 161
6.4.1 选择适当的景点 161
6.4.2 选择合适的光线 161
6.4.3 人与景的比例 163
6.4.4 景深的运用 165
6.5 其他主题人像摄影 165
6.5.1 合影拍摄 165
6.5.2 趣味人像拍摄 166
6.5.3 现场光人像的拍摄 167
6.6 人像拍摄实战九忌 168
6.6.1 忌阳光直射 168
6.6.2 忌人物与有色环境过近 169
6.6.3 忌逆光直冲镜头 169
6.6.4 忌面向空间太小 170
6.6.5 忌人物穿反光过强的服装 170
6.6.6 忌人物位置不当造成的脸部阴影 170
6.6.7 忌脑袋上长树 171
6.6.8 忌构图不完整造成人物的残缺 171
6.6.9 忌窗旁摄影时窗户反光 172
第7章 旅游风光摄影实战 174
7.1 旅游摄影前的准备工作 174
7.1.1 制定旅游计划 174
7.1.2 携带必需的摄影设备 174
7.2 自然风光摄影 175
7.2.1 取景与构图 176
7.2.2 景物层次与空间感 177
7.2.3 选择拍摄位置 177
7.2.4 用光线塑造好照片 179
7.2.5 善于利用云彩 179
7.2.6 利用线条形成形式美 181
7.2.7 恰当处理地平线 181
7.3 城市旅游中的建筑摄影 182
7.3.1 选择拍摄角度 182
7.3.2 光线的选择 185
7.3.3 透视畸变的奇妙运用 186
7.3.4 独特的外观和精美的细节 186
7.4 文物古迹旅游摄影 187
7.4.1 选择景别 188
7.4.2 依据建筑特点选择拍摄角度 190
7.5 风景区旅游摄影 191
7.6 农业风光摄影 194
7.7 民族风情摄影 196
7.8 10种必须掌握的旅游摄影专题 198
7.8.1 如何拍摄日出和日落 198
7.8.2 如何拍摄沙漠 199
7.8.3 如何拍摄鸟类 200
7.8.4 如何拍摄流水与瀑布 202
7.8.5 如何拍摄雪景 206
7.8.6 如何拍摄雾景 208
7.8.7 如何拍摄丛林 210
7.8.8 如何拍摄山景 212