导论 1
一、舞蹈生产的创作化产生的原因 3
（一）具体社会向抽象社会转化：舞蹈创作化产生的文化社会学 3
（二）艺术生产方式的变化：舞蹈创作化产生的艺术学研究 7
（三）国家的现代性文化工程：舞蹈创作化产生的政治经济学 13
（四）文化的民主化：舞蹈创作化产生的文化政治学 36
二、舞蹈艺术改编其他文艺形式概述 51
（一）舞蹈艺术创作化导向的历史和表现 52
（二）舞蹈艺术创作化导向与文艺作品的舞蹈改编 73
（三）舞蹈改编其他文艺形式的概述及其问题 95
第一章 文学作品的舞蹈改编 117
一、文学与舞蹈关系概述 118
（一）文学作品与舞蹈的对话—共在关系 122
（二）舞蹈与文学作品的改编关系 125
二、文学作品舞蹈改编的历史 127
三、文学作品的舞蹈改编分析 132
（一）诗文的舞蹈改编 132
（二）小说的舞蹈改编 153
四、文学作品舞蹈改编的特点 180
第二章 戏剧作品的舞蹈改编 181
一、戏剧与舞蹈关系概述 182
（一）戏剧的概述 185
（二）戏剧与舞蹈的关系 186
二、戏剧作品的舞蹈改编 187
（一）莎士比亚戏剧作品的舞蹈改编 188
（二）曹禺戏剧作品的舞蹈改编 193
（三）《牡丹亭》的舞蹈改编 203
（四）《梁山伯与祝英台》的舞蹈改编 206
（五）《贵妃醉酒》的舞蹈改编 206
三、戏剧作品舞蹈改编的特点 208
第三章 影视作品的舞蹈改编 211
一、影视与舞蹈关系概述 212
（一）影视与舞蹈的共性 213
（二）影视与舞蹈的差异性 213
（三）影视作品舞蹈改编历史 215
二、影视作品的舞蹈改编 216
（一）电影作品的舞蹈改编 216
（二）电视剧作品的舞蹈改编 232
三、影视作品舞蹈改编的特点 238
第四章 音乐作品的舞蹈改编 241
一、音乐艺术与舞蹈关系的再认识 242
（一）音乐、舞蹈的概念 242
（二）音乐与舞蹈各要素的分析与比较 244
（三）音乐与舞蹈之间的密切关系 248
（四）音乐对舞蹈的作用 250
二、音乐与舞蹈的共性 251
（一）音乐与舞蹈都是在时空中展开 251
（二）音乐与舞蹈拥有共同的要素——节奏 255
（三）音乐与舞蹈都要用直觉感受 257
三、音乐与舞蹈的差异性 258
（一）音乐是听觉艺术，舞蹈是视听艺术 258
（二）音乐相对抽象，舞蹈相对具象 259
（三）音乐与舞蹈也有分歧 262
四、舞蹈改编音乐作品的历史 263
（一）20世纪30年代——新中国成立前音乐作品的舞蹈改编 263
（二）新中国成立后——“文革”前音乐作品的舞蹈改编 268
（三）改革开放后音乐作品的舞蹈改编 274
五、音乐作品舞蹈改编的作品分析 280
（一）《黄河》改编的系列舞蹈作品 280
（二）《梁祝》改编的系列舞蹈作品 286
（三）《二泉映月》改编的系列舞蹈作品 294
（四）《春江花月夜》改编的系列舞蹈作品 306
六、音乐作品舞蹈改编的特点 310
（一）将音乐转变为视觉交响乐 310
（二）以音乐作品为蓝本，编导对其进行富有个性的艺术创作 315
（三）以音乐为背景烘托舞蹈作品的氛围 317
第五章 美术作品的舞蹈改编 319
一、美术与舞蹈的关系 320
（一）美术的概念和分类 320
（二）美术如何与舞蹈发生了联系 323
（三）舞蹈与美术的联系 329
二、美术作品舞蹈改编的作品分析 335
（一）敦煌系列作品 335
（二）汉唐古典舞系列作品 350
（三）绘画作品的舞蹈改编 356
三、美术作品舞蹈改编的特点 361
（一）在忠实原作的基础上进行创造 361
（二）传神写照与意境的营造 363
（三）舞蹈在艺术处理上吸收了绘画的某些形式 367
参考资料 371
后记 374