第一章 概论 1
第一节 怎样学好“动画视听语言”这门课 2
一、“听” 2
二、“看” 2
三、“记” 2
四、“练” 2
第二节 什么是电影视听语言 3
一、电影视听语言的基本概念 3
二、电影视听语言的基本特性 4
第三节 动画视听语言的分类和特点 6
一、以视听语言的语法系统为原则划分 7
二、从动画影片的传播系统来划分 11
第四节 动画视听语言发展史 14
一、动画电影的起源 14
二、叙事动画的开端 15
三、动画电影的成熟 16
四、动画电影的各种流派 18
本章小结 21
本章作业题 21
第二章 镜头 23
第一节 什么是镜头 24
一、概念和职能 24
二、平面动画中镜头画面的构成因素 26
三、三维动画中镜头画面的构成因素 33
第二节 景别 37
一、景别定义与特征 37
二、大全景 38
三、全景 40
四、中景 41
五、特写 42
六、大特写 45
七、景别运用实例分析 46
第三节 镜头的摄法 54
一、基本概念 54
二、固定摄影 54
三、四种固定拍摄角度 56
四、运动摄影 60
五、九种运动摄影镜头 60
第四节 焦距和焦点 69
一、焦距的基本概念 69
二、焦距的分类 69
三、焦距与透视 69
四、变焦镜头 71
五、焦点与景深 72
六、焦点与景深的艺术处理 73
本章小结 74
本章作业题 75
第三章 轴线 77
第一节 什么是轴线 78
一、基本概念 78
二、轴线的分类 78
第二节 关系轴线 79
一、基本概念 79
二、双人对话场面 79
三、双人对话实例分析 82
四、三人对话场面 84
五、四人或多人的对话场面 86
第三节 对话场面分镜头技巧 91
一、一场戏如何开始 91
二、轴线的变化 93
三、反应镜头 94
四、间歇 94
五、时间的压缩 96
第四节 运动轴线 98
一、基本概念 98
二、运动的分切 99
三、运动轴线的灵活运用 101
本章小结 103
本章作业题 103
第四章 场面调度 105
第一节 概念和组成 106
一、基本概念 106
二、演员场面调度 107
三、镜头场面调度 110
第二节 场面调度技巧 113
一、纵深场面调度 113
二、平面场面调度 116
三、重复性场面调度 117
四、对比性场面调度 118
五、象征性场面调度 119
六、电影群众场面 119
本章小结 121
本章作业题 121
第五章 剪辑技巧 123
第一节 剪辑概论 124
一、基本概念和意义 124
二、剪辑工作内容 125
三、剪辑创作过程 126
四、剪辑工艺流程 128
第二节 镜头组接技巧 129
一、分剪 129
二、挖剪 129
三、拼剪 130
四、分剪插接 130
五、插入镜头 131
六、变格剪辑 132
第三节 动作剪辑 133
一、动作剪接点 134
二、动作剪辑技巧 134
三、动作构成和分解 138
第四节 场景转换技巧 141
一、动作转场剪辑 141
二、特写转场剪辑 141
三、音乐转场剪辑 142
四、音响转场剪辑 142
五、景物转场剪辑 142
六、情绪转场剪辑 142
第五节 镜头衔接技巧 142
一、无技巧剪辑 143
二、渐显渐隐 143
三、叠画 143
四、叠印 144
本章小结 144
本章作业题 145
第六章 电影声音 147
第一节 声音概论 148
一、基本概念 148
二、声音形象的特征 148
三、声音的职能 148
第二节 电影录音 149
一、对白 149
二、动效 150
第三节 电影音乐 151
一、电影音乐的作用 151
二、电影音乐制作 154
第四节 音画关系 155
一、音画同步 155
二、音画对位 156
三、声音的主观运用 157
本章小结 160
本章作业题 160
附录 各章参考答案 161