第1章 摆姿和光线的意义 9
光线的形式和表达 9
光质和摆姿的配合 9
从意义出发 11
商业人像的拍摄 13
肢体语言：隐藏的信息 14
第2章 感觉 16
心灵的窗户 16
为什么人在镜头中会显胖 17
第3章 面向何方 18
转身 18
转多少角度合适 18
时尚：就是打破常规 20
特殊情况 21
侧脸 21
基本位置 22
转向主导的那一侧 22
第4章 光线运用的注意事项 25
把光线发挥到极致 25
显瘦光和显宽光 27
显瘦光 27
显宽光 27
衣着的细节 28
浅色服装 28
深色服装 29
深色与亮色：婚礼上的礼服和婚纱 29
第5章 重心转移 30
构图和导向线 30
水平线 30
对角线 31
曲线 32
身体的线条 34
身体的流线 35
拉长与肌肉张力 37
压缩和失真 38
坐姿 38
倚靠墙壁 41
姿势中的阴与阳 42
C形曲线（男性姿势） 42
S形曲线（女性姿势） 43
特例 44
第6章 四肢 46
上肢 46
让胳膊远离身体 46
不要给手臂压力 48
避免两边对称的姿势 48
手臂的角度 49
不可忽视的衣着 51
特例 52
注意视觉上没有连接的四肢 53
腿 54
三种正面姿势：Ⅱ、倒Ⅴ和Ⅹ 54
“台前”和“幕后” 55
腿的间隔 55
跨度 56
腿部肌肉 58
席地而坐 58
遮挡和变形 60
第7章 手与脚 61
不要张牙舞爪 62
透视缩短 62
拍摄手的侧面 63
半握拳 63
男性手形 64
弯曲手腕 65
隐藏和突出 66
手指 66
不要挤压 67
手和脸的搭配 68
成对出现 72
臀部上的错觉 72
脚 72
张开还是并拢 72
抬脚 75
不要“平足”站立 75
接触地面 76
不要截断脚部 76
不要拍摄鞋底 76
俯卧中的脚 76
第8章 动态的姿势 78
最佳时机 78
在运动中分散注意力 79
正面回馈 80
寻找什么 80
第9章 参照物 82
利用参照物 82
性别 83
遮挡身体 85
平衡 85
切割和间隔 85
色调平衡 86
第10章 一组人的姿势 87
构图 87
间隔 87
“侵占”个人空间 89
模式和流线 90
组中组 91
打破常规 93
放松的感觉 94
角度和透视 94
参照物和身体遮挡 94
第11章 透视的力量 96
透视失真 96
头部倾斜 97
模糊透视 99
不要挡住视线 100
透视缩短 100
变换视角 101
第12章 镜头的选择 102
前景和背景 102
广角镜头 103
标准镜头 104
长焦镜头 105
人像摄影 106
第13章 矫正姿势和造型 108
斜视的眼睛 108
歪鼻子 108
鼻子太大 108
鼻子过高 108
双下巴和脸颊下垂 108
皱纹和笑纹 109
眼镜 109
秃顶 109
前额过宽 109
过宽或过窄的脸 109
招风耳 109
深眼窝和肿眼睛 110
大小眼 110
脖子过长和过短 110
第14章 自然的摆拍 111
什么是摆拍 111
指明方向 114
表演和真实 115
第15章 思维过程 116
预估因素 117
光线 117
给内容定义 117
评估设计元素 117
镜头的选择 118
应用技术 118
基本姿势 118
打光 118
构图 120
执行 120
指导和提示 120
策略 120
时机 120
分析你的杰作 120
第16章 继续进步 121
自我批判 121
熟能生巧 121
热身 121
做示范 122
多种多样的姿势储备 122
总结 123