第一章 古风雅韵 神鸟起舞——原始社会及夏商时期音乐的滥觞 1
第一节 见证中国音乐文化历史起源的考古乐器 2
第二节 历史传说中的古歌和乐舞 7
第三节 关于音乐起源的诸种学说 12
第二章 金声玉振 鼓乐齐鸣——西周、春秋、战国时期雅乐的鼎盛 16
第一节 西周礼乐制度下的宫廷音乐体系 17
第二节 周代社会生活中的民间音乐 21
第三节 八音克谐——周代的乐器及乐器分类法 27
第四节 乐律理论 34
第五节 音乐表演：音乐家和作品 35
第六节 先秦音乐美学思想及著作 39
第三章 丝竹相和 箫笳有声——秦汉时期雅俗音乐的变迁 43
第一节 西域音乐东渐 44
第二节 秦汉音乐机构 48
第三节 雅俗并存的乐府音乐文化 51
第四节 汉代古琴艺术的演进及作品 59
第五节 乐器与乐律学的发展 64
第六节 音乐美学思想及著作 68
第四章 西曲吴歌 华夏正声——魏晋、南北朝时期清商乐的融合 71
第一节 魏晋、南北朝的乐府音乐 73
第二节 外域音乐的传入与交融 77
第三节 乐器发展和器乐作品 80
第四节 歌舞戏 89
第五节 乐律及音乐理论 91
第五章 歌舞伎乐 梵音缥缈——隋唐、五代时期歌舞大曲的繁盛 95
第一节 隋唐宫廷音乐 96
第二节 隋唐民间音乐 107
第三节 乐器与器乐表演形式 116
第四节 乐律学及音乐理论 126
第五节 隋唐音乐美学思想和音乐著作 128
第六章 瓦市勾栏 歌舞优戏——宋元时期戏剧和曲艺的称盛 131
第一节 市民音乐的繁荣 132
第二节 民歌、曲子和词调音乐 135
第三节 走向成熟的说唱音乐 140
第四节 戏曲音乐的发展 144
第五节 器乐艺术的发展 149
第六节 乐律学及音乐论著的发展 154
第七章 雅俗同堂 琴瑟飞歌——明清时期世俗化音乐的流行 156
第一节 民歌、小曲与琴歌 157
第二节 戏曲声腔和京昆剧种 159
第三节 说唱音乐的发展与演变 164
第四节 民间歌舞的繁盛 167
第五节 民间器乐的发展 172
第六节 朱载堉与“新法密率” 179
第七节 重要曲谱 180
第八章 岁月浮沉 乐苑新风——清末以来的中国音乐 183
第一节 清末以来中国传统音乐的发展 184
第二节 以学堂乐歌为代表的新音乐文化萌芽 193
第九章 古道扬尘 骏马先奔——新音乐文化的初步发展 205
第一节 新型音乐社团的建立 206
第二节 萧友梅与早期音乐教育的发展 209
第三节 赵元任及其歌曲创作 213
第四节 黎锦晖的音乐创作 218
第五节 20世纪20年代的音乐学家 223
第六节 刘天华与民族器乐改革 228
第十章 热血奔涌 激情扬花——以左翼音乐运动为主导的新音乐文化 233
第一节 左翼音乐运动 234
第二节 抗日救亡歌咏运动 235
第三节 这一时期的“左翼”音乐家 237
第四节 音乐教育事业的发展 253
第十一章 寒星将尽 春风临窗——音乐风格的多元化促进社会发展 275
第一节 人民音乐家冼星海 276
第二节 沦陷区的音乐活动与江文也的音乐创作 290
第三节 国统区的音乐活动与马思聪、丁善德的音乐创作 293
第四节 解放区的音乐活动 305
参考文献 315