基础篇 Maya角色动画制作工具 3
第1章 非线编辑器与曲线图编辑器 3
1.1非线编辑器 4
1.1.1非线性动画 4
1.1.2非线编辑器基本用法 5
1.1.3对动作片段的操作 11
1.2曲线图编辑器 12
1.2.1曲线图编辑器基本用法 13
1.2.2曲线图编辑器的操作 22
1.2.3曲线图编辑器与非线编辑器的配合使用 22
1.3角色动画与运动规律 23
1.3.1角色动画的特点 23
1.3.2动画运动规律 24
1.3.3动作关系 25
1.3.4动作制作练习 25
第2章 动画层工具 27
2.1动画层的特点 28
2.1.1动画层的基本概念 28
2.1.2动画层的工具 29
2.1.3动画层的命令 30
2.2动画层制作流程 33
2.2.1动画层的基本制作流程 33
2.2.2动画层的导出与导入 35
2.2.3添加、移除与提取 35
2.2.4动画层的权重 36
2.3约束动画与表达式动画 36
2.3.1动画层与约束动画 37
2.3.2动画层与表达式动画 37
2.3.3关键帧烘焙 37
2.4动画层的配合制作 38
2.4.1动画层与曲线图编辑器的配合使用 38
2.4.2动画层与动作片段的转换 39
第3章 分镜头 40
3.1分镜头的概念 41
3.1.1影视艺术的基本表现手法 41
3.1.2电影剧本的基本结构 42
3.1.3分镜头的一般概念 43
3.2三维动画的镜头划分 51
3.2.1三维动画的分镜头特点 51
3.2.2按情节片段划分 52
3.2.3按动作段划分 52
第4章 姿势位动画与动作混合 53
4.1姿势位动画的基本概念 54
4.1.1姿势位片段的创建 55
4.1.2姿势位片段的保存 55
4.1.3姿势位片段的导出与导入 55
4.2姿势位片段的混合与合并 56
4.2.1姿势位片段的混合 56
4.2.2姿势位片段的合并 57
4.3姿势位动画制作 57
4.3.1姿势位动画的制作方法 57
4.3.2姿势位片段的属性 60
4.3.3姿势位动画的其他应用 60
第5章 动作的组合制作与修改 63
5.1动作的组合制作 64
5.1.1子角色集的创建与合并 64
5.1.2子角色集动作片段的创建与修改 65
5.1.3动作片段的导出与导入 65
5.1.4IK-FK转换制作 66
5.1.5时间扭曲 69
5.2组合动作的修改 70
5.2.1动作片段的修改 70
5.2.2插入姿势位片段 71
5.2.3动作片段的属性 71
5.2.4动作片段的权重 72
5.2.5简单的动作连接 73
5.3约束动画与表达式动画 73
5.3.1约束动画制作 73
5.3.2表达式动画制作 74
高级篇 Maya角色动作的综合制作 79
第6章 表情及口型动画制作 79
6.1表情变形制作 80
6.1.1表情序列制作 81
6.1.2表情混合变形 83
6.1.3表情的二级控制 83
6.2口型变形制作 84
6.2.1口型序列制作 84
6.2.2口型混合变形 85
6.2.3口型的二级控制 85
6.3表情与口型动画的非线制作 87
6.3.1创建表情角色集 87
6.3.2表情位片段制作 88
6.4表情动画的非线编辑 89
6.4.1口型动画制作要点 89
6.4.2片段缩略图制作 90
6.4.3表情位片段的非线编辑 91
第7章 表演动作 92
7.1肢体语言 93
7.1.1动作的表意 93
7.1.2动作的夸张 95
7.1.3动作的情绪化 96
7.2肢体语言的表演性 98
7.2.1动作三要素 98
7.2.2动作强调 99
7.2.3动作创美 101
7.3动作的协调性 103
7.3.1眼神配合 103
7.3.2表情配合 104
7.3.3动作节奏感 105
第8章 角色的动作设计 107
8.1动作分析 108
8.1.1动作类型分析 108
8.1.2动作过程分析 110
8.1.3动作心理分析 111
8.2动作设计与制作 112
8.2.1动作设计步骤 112
8.2.2动作设计要点 114
8.3表情动画的传递 117
8.3.1场景文件的合并与表情动画的导入 117
8.3.2包裹变形器传递 118
8.3.3表情与动作对位 118
第9章 动作连接 120
9.1动作连接的条件 121
9.1.1动作连接的概念 121
9.1.2动作连接的三个条件 121
9.2动作连接的制作 122
9.2.1动作片段的导出与导入 123
9.2.2动作连接的调整 123
9.2.3合并动作片段 123
9.3动作连接的推广制作 124
9.3.1姿势位动画的连接问题 124
9.3.2子角色集的动作连接 124
9.3.3多角色集的制作 125
第10章 动作叠加 126
10.1动作叠加的概念与分类 127
10.1.1动作叠加的概念 127
10.1.2动作叠加的分类 127
10.2动作叠加的制作 128
10.2.1第一类动作叠加制作 128
10.2.2第二类动作叠加制作 129
10.3动作叠加的综合制作 130
10.3.1两个角色集动作的叠加 130
10.3.2截取动作叠加片段 131
10.3.3提取动作叠加的姿势位片段 132
第11章 动作传递 133
11.1动作传递的概念 134
11.1.1动作传递的意义 134
11.1.2控制器动作烘焙到骨骼 135
11.1.3运动捕捉数据的应用 136
11.1.4简单的动作传递 137
11.2角色映射传递动作 137
11.2.1角色映射传递的特点 138
11.2.2角色映射传递的制作过程 139
11.3骨骼约束传递动作 140
11.3.1骨骼约束传递的特点 141
11.3.2骨骼约束传递的制作过程 141
11.4骨骼动画的修改 142
11.4.1利用姿势位来修改 142
11.4.2动作属性修改 142
11.4.3动作对位 143
11.4.4关于重新安装控制器 143
11.4.5角色集群动画制作 144
第12章 镜头输出与动画资源化管理 145
12.1镜头输出 146
12.1.1镜头关系 146
12.1.2动态输出设置 147
12.1.3动态输出操作 148
12.2动作节奏 148
12.2.1动作节奏设计 149
12.2.2动作节奏调整 149
12.3角色动画制作流程总结 149
12.3.1总体制作架构 150
12.3.2数据传递操作 151
12.3.3文件的修改与替换 153
12.4三维角色动画资源化管理 153
12.4.1动作库创建与应用 153
12.4.2表情库创建与应用 155
12.4.3口型库创建与应用 156