再尽绵薄的絮语 3
装帧概论篇 5
“书籍装帧”概念论析 6
书籍型态的演变暨我国现代装帧艺术 7
甲骨金石史期 8
卷装史期 8
折叠装史期 10
平装，精装史期 11
间接特征 13
借用特征 13
义解 13
筹划特征 13
“设计”的涵义 13
限制特征 14
形式特征 14
形态特征 14
装帧设计“构思”辩义 15
立意原理篇 17
相对意识 18
文化意识和商品意识 18
意识 18
设计意识 18
民族意识 19
有意有识 19
知而有识 19
意旨 19
类征意旨 19
主题意旨 20
表现意旨 20
繁简意旨 20
设计对原著的意会 21
艺术语义的意会 21
意会 21
分量意旨 21
与读者间的意会 22
意绪 22
激情 22
平静 22
意境 23
例析 23
以意胜 23
以境胜 23
情趣 24
精意之趣 24
天趣 24
意趣 24
童趣 24
意智 25
意匠 26
意表 26
意表与熵 26
意表尺度 27
创新方法 27
立象表现篇 29
以象尽意 30
装帧艺术流派与绘画 30
象的缘本 30
装帧立象表现导语 30
装帧设计表现的类型 31
写实的象 31
用于直接表现 31
义辩 32
生活与韵味 32
意象的象 32
抽象的象 33
意象与表现 33
意象的分析 33
“意象”的理解 33
虚无抽象 34
符号抽象 35
字母抽象 36
文字抽象 37
象形抽象 39
几何抽象 40
随机抽象 41
组合抽象 42
平面构成溯源 44
平面构成的象 44
何谓“平面构成” 45
平面构成的形象要素 45
结构骨格 46
构成的步骤 46
平面构成的装帧设计应用 47
视错的象 48
图形的视错 48
色彩造成的图形视错 48
视错的图形 49
注意的图形视错 49
强调的象 51
强调形象的本质 51
强调形象的变化 52
强调形象的特征 53
互辅与互争的象 54
互辅的象 54
互争的象 55
借以间接表现 56
借以直接表现 56
借之用以装饰 56
借用的象 56
算法成象 57
装帧艺术也是算术 57
加法 57
减法 57
乘法 58
除法 59
艺术造型与数式 59
拓扑成象 60
肌理形态与技法15种 61
肌理概说 61
肌理的象 61
破坏的象 64
剪形 64
剪字 64
破坏文字 65
破坏书体 65
荒诞的象 65
立体主义 66
未来主义 66
超现实主义 67
达达主义 67
荒诞象态的语义 68
微观与内剖的象 70
微观的象 70
内剖的象 70
象征和寓意的象 71
象征美学与象征派艺术 71
设计与象征类述 71
象征的岐义 74
自创的象征物 74
象征和寓意的区别 75
局格构成篇 77
多样统一 78
主从关系 78
局格构成法则 78
参差变化 79
整齐一律 79
对比衬托 79
凝聚向心 79
比例美感 80
对称和均衡 80
分割线与分割原则 81
分割与倍比 81
力感心理 81
局格构成分疆 81
洛书与九宫 82
太极图理 83
局格构成情势 84
情势例析 84
情势取向 85
情势活用 85
格律对称 86
局格“格律”的内涵 86
局格构成格律 86
格律均衡 87
格律图形 88
局格构成象态 89
局格构成调整 128
置陈辩证 128
借助工具 129
刻意求新 129
设计色彩篇 131
色彩设计与设计色彩 132
色彩逻辑的探寻 133
色彩光学 133
色彩的空间数理逻辑模型 134
蒙赛尔色系 134
奥斯特瓦德色系 136
日本P.C.C.S.配色体系 136
色彩的调和规律 137
单色相调和 137
对比色间的调和 138
多色调和 138
秩序调和 139
调解调和 139
协同调和 139
色彩的形式美法则 140
色彩的对比与和谐 140
色彩的对称与均衡 140
色彩的比例与主次 141
色彩的节奏与旋律 141
色彩的多样统一 142
色彩的语义信息品性 143
色彩的工艺设计 144
课题特征篇 147
扉页和环衬的设计 148
扉页和环衬的功能特征 148
扉页和环衬的艺术特征 148
扉页和环衬的工艺特征 149
书脊设计 149
书脊的功能 149
书脊设计立意 149
书脊的局格结构 150
书脊设计的色彩 150
书脊设计工艺 150
套书丛书的设计特点 151
期刊封面设计的八个特点 152
整体设计的系统性 154
整体设计的层次结构 155
整体设计的相关性 156
整体设计的结构性 156
整体设计的整体性 157
整体设计的动态性 159
“CI”与出版“CI” 159
出版CI探论 160
“CI”概念 160
VI设计类项 161
图稿绘制篇 163
工具和材料 164
彩色设计稿的绘制 165
墨稿的绘制 167
墨稿所使用的颜色 167
墨稿的规格 168
墨稿画法20条 169
注写印制说明 170
墨稿的制版说明 170
彩色设计稿的说明 171
书籍插图篇 173
插图概说 174
插图分类 174
从属与独立 174
插图的功能 174
插图史概述 175
古代插图 175
现当代插图 176
选择题材 177
选题材与读原著 177
阅读原著 178
选择插图情节(八则) 179
素材收集 180
形象的想象与再现 181
想象的差异 181
想象与共识 181
形象的共性与个性 182
现象和本质 183
形体特征 183
手的表现 183
形体动作 183
典型与主动 183
插图技法 184
黑白插图 184
色彩插图 185
类型的区别 185
插图形态与时空观念 186
时空观与插图形态 186
凝定时空观的偏见 187
插图与多维时空 188
版式设计篇 191
版式设计综述 192
版式设计的定义 192
版式设计的形式要素 192
版式设计的空间观念 193
版式设计的形式法则 193
字体和字号 194
楷体 194
宋体 195
仿宋体 195
魏碑和隶书 197
牟体 197
其他电子照排字体 197
圆头黑体 197
黑体 197
关于字号 198
选择字体字号的出发点 198
文字版块的设计 198
版心设计 198
版心的位置 199
行宽和分栏 200
文字版块设置的体式 200
文章标题 201
标题设计 201
书眉与中缝 203
页面的装饰 204
目录装饰 204
辑页装饰 204
题目装饰 205
文尾装饰 205
页面衬图 205
插图版式 205
单页插图 206
卧文插图 206
集中插图 207
画册版式 208
格调把握 208
选择开本 208
网格定位法 208
版式设计的流派 210
古典主义 210
未来主义 211
达达主义 211
构成主义 211
新客观主义 211
计算机设计篇 213
计算机设计概说 214
存储系统 214
两种运作方式 214
计算机基本的绘画功能 215
图文版式编排设计 216
计算机设计操作常识 217
基本的系统配置 217
初始的工作 218
调出文件 218
扫描输入与分辨率 218
关于视图比 219
设定选择块及艺术处理 219
绘画和设计工具 220
设定文字 221
人机对话 222
图像输出 222
数字摄影与装帧设计 223
何谓数字摄影 223
数字摄影的设计应用 223
具体设计问题散议 224
计算机设计的普及与展望 225
印刷工艺篇 229
雕版印刷 230
凸版印刷工艺 230
活字印刷 231
铅版、锌版和铜版印刷 231
三色版印刷 232
拱花印术 232
浮雕印刷 232
隆起印刷 232
烫印工艺 233
凹版印刷工艺 233
照相凹版 233
照相制版工艺 234
雕刻凹版 234
平版印刷工艺 234
电子分色制版 235
胶印的印刷方法 236
珂？版印刷 236
石版印术 236
孔版印刷工艺 236
丝网印刷的制版方法 236
烫印材料 237
印刷油墨 237
印刷材料 237
丝网印刷的方法 237
常用的装帧材料 238
一般装帧材料 238
精装材料 238
特种高级装帧纸 239
本书相关名词索引 242
彩色图例 244
装帧艺术作品选 247
本书著者作品选 260
插图艺术作品选 266
后记 270