Ⅰ 装饰语意设计概述 1
Ⅱ 装饰绘画的基本概念与特征 3
2.1 装饰绘画的基本概念 3
2.1.1 装饰绘画概念的模糊性、边缘性、多元性 3
2.1.2 装饰绘画概念的内涵与外延 5
2.1.3 装饰绘画概念的界定 8
2.2 装饰绘画的艺术特征 9
2.2.1 装饰绘画的类型 9
2.2.2 装饰绘画的秩序性 10
2.2.3 装饰绘画的浪漫性 11
2.2.5 装饰绘画的公共性 12
2.2.4 装饰绘画的象征性 12
2.2.6 装饰绘画的构成要素 13
2.3 装饰绘画的课程教学概述 14
2.3.1 装饰绘画的教学意义 14
2.3.2 装饰绘画的教程 14
2.3.3 装饰绘画课程实例讲析 15
2.3.4 装饰艺术专业课程设置参考 19
2.3.5 装饰艺术学习的发展前景 19
Ⅲ 装饰绘画的形式构成规律 22
3.1 装饰绘画的形式美构成 22
3.1.1 变化与统一 22
3.1.2 点、线、面 24
3.1.3 节奏与韵律 26
3.2 装饰绘画的画面构成 27
3.2.1 外框 27
3.2.2 骨架 27
3.2.3 定位 27
3.2.4 完整 28
3.3 装饰绘画的空间构成与时间构成 28
3.3.1 装饰绘画的空间构成 28
3.3.2 装饰绘画的时间构成 29
Ⅳ 装饰绘画的构图方法 31
4.1 装饰绘画构图的基本体裁 31
4.1.2 立视体构图 32
4.1.1 平视体构图 32
4.1.3 综合体构图 33
4.1.4 自由体构图 33
4.2 装饰绘画构图的基本类型 33
4.2.1 重复式构图 33
4.2.2 渐次式构图 33
4.2.3 对称式构图 34
4.2.4 均衡式构图 34
4.2.5 重叠式构图 34
4.2.6 单纯式构图 34
4.2.7 适形式构图 34
4.3.3 层次丰富清晰 35
4.3.2 主体鲜明突出 35
4.3 装饰绘画构图的基术处理手法 35
4.2.8 散构式构图 35
4.3.1 分割严谨周密 35
4.3.4 空白严格讲究 36
4.3.5 画面饱满完整 36
Ⅴ 装饰绘画的造型方法 37
5.1 自然形的变化构成 37
5.1.1 规整与归纳 37
5.1.2 夸张与变形 39
5.2 复合形的综合构成 40
5.2.1 四维构形 40
5.1.3 添加纹饰 40
5.2.2 五维构形 41
5.2.3 共同构形 42
5.2.4 矛盾构形 43
5.3 意象形的创造构成 43
Ⅵ 装饰绘画的色彩方法 45
6.1 装饰绘画色彩的形式语言 45
6.1.1 色彩表达的平面化处理 45
6.1.2 色彩表达的归纳与限色 46
6.1.3 色彩表达的夸张与变化 47
6.2 装饰绘画色彩的视觉心理 47
6.2.1 色彩表达的夸张与情感 47
6.2.2 色彩表达的联想与象征 48
6.2.3 色彩表达的心理与图形 49
6.3 装饰绘画色彩的色调构成 49
6.3.1 色调整体构成 49
6.3.2 色调主次构成 50
6.3.3 色调均衡构成 50
Ⅶ 装饰绘画的绘制方法 53
7.1 装饰绘画的一般绘制材料及技法 53
7.1.1 以水粉材料作装饰画 53
7.1.2 以丙烯材料作装饰画 54
7.1.3 以高丽纸作装饰画 55
7.2.2 肌理制作技法 56
7.2.1 喷绘技法 56
7.2 装饰绘画的特殊绘制技法及肌理制作 56
7.2.3 综合材料运用技法 57
7.3 装饰绘画的材料运用及制作工艺 58
7.3.1 漆材料与工艺 58
7.3.2 陶瓷材料与工艺 58
7.3.3 金属材料与工艺 59
7.3.4 玻璃材料与工艺 59
7.3.5 纤维材料与工艺 59
7.3.6 综合材料与工艺 60
Ⅷ 中外装饰绘画作品赏析 61
Ⅸ 装饰绘画示范图版 91