前言 音乐剧：你何以让世界疯狂？ 1
第一编 从百老汇到全世界：疯狂了百年的传奇故事 1
第一章 涓涓细流来自19世纪末 1
第二章 兼收并蓄的美国：从歌舞杂剧到音乐喜剧 7
第三章 《演艺船》启航：音乐剧使百老汇名扬全美 15
第四章 《俄克拉荷马》：美国文化和美国精神 20
第五章 战后百老汇：令世界疯狂的五六十年代 26
第六章 躁动的时代与躁动的百老汇 49
第七章 衰落与崛起：伦敦向纽约叫板 61
第八章 20世纪末辉煌的二十年：英国人征服百老汇 70
第九章 整个世界为你疯狂 80
第二编 百老汇的天空星光灿烂：音乐剧历史上的大师与杰作 92
第一章 杰罗姆·科恩：百老汇音乐剧的开山祖 92
第二章 严肃音乐大师与通俗音乐喜剧：格什温与伯恩斯坦 101
第三章 首屈一指的梦幻组合：R．and H． 117
第四章 百老汇历史上的“黄金组合” 135
第五章 百老汇历史上的“白银搭档” 149
第六章 与百老汇共舞：舞蹈奇才杰罗姆·罗宾斯 160
第七章 营造舞台神奇空间的天才魔术师 168
第八章 桑德海姆：百老汇词曲全才 174
第九章 麦金托什：当代音乐剧“沙皇” 182
第十章 劳埃德·韦伯：当代音乐剧作曲泰斗 191
第十一章 勋伯格：谱写史诗音乐剧 203
第三编 中国音乐剧：披荆斩棘，一路心血 215
第一章 未及奏完的序曲：中国歌舞剧在20世纪20 - 40年代 215
第二章 漫长等待与积累：农民文化与中国歌舞剧 220
第三章 小荷才露尖尖角：都市文化与中国原创音乐剧的早期实践 226
第四章 感受神奇：把百老汇搬到中国来 232
第五章 原创路线的“滑铁卢”之败 237
第六章 艰难的跋涉：从“低谷”中攀援 242
第七章 激情1999：迎接新世纪的曙光 245
第八章 总体评估：中国原创音乐剧的成就和问题 252
第四编 走进音乐剧：在摩天大楼式的迷宫中漫游 259
第一章 最要紧的是要有一个好故事：话说音乐剧的剧本 259
第二章 让歌唱插上抒情的翅膀：话说音乐剧的剧诗 275
第三章 将旋律之美发挥到极致：话说音乐剧的音乐 282
第四章 用流动雕塑写戏：话说音乐剧的舞蹈 297
第五章 建构一个五色斑斓的魔幻世界：话说音乐剧的舞台美术 308
第六章 能歌善舞、唱演俱佳、总体整合：话说音乐剧的表导演艺术 316
第一节 音乐剧表导演艺术应当遵循的基本规律 316
第二节 “能歌善舞、唱演俱佳”：音乐剧表演艺术的基础 319
第三节 “载歌载舞、边唱边演”：音乐剧表演艺术的至境 325
第四节 音乐剧导演艺术：综合把握，总体整合 327
第七章 综合性·自由性·艺术性：话说音乐剧的综合艺术特色 332
第八章 通俗性·娱乐性·商业性：话说音乐剧的都市文化性质 340
第九章 从与姐妹艺术诸品种的比较中看音乐剧的都市文化性质 350
第一节 音乐剧与歌剧的比较 351
第二节 音乐剧与话剧的比较 355
第三节 音乐剧与舞剧的比较 357
第四节 音乐剧与中国传统戏曲的比较 359
第五节 音乐剧与中国专业歌舞剧的比较 368
第五编 中国音乐剧发展战略 373
第一章 我们的国情与界况 373
第二章 “描红”与“原创” 378
第三章 从中小型、低投入做起 383
第四章 培养全能型音乐剧演员 388
第五章 中国音乐剧十病 394
第六章 破除“定一尊”观念与“小媳妇”心态 403
第七章 建立运作规则，接受市场检验 410
第一节 强化市场观念，建立产业化结构 410
第二节 拓宽投资渠道，吸纳社会游资 412
第三节 建立剧组法人制 419
第四节 废除单一稿费制，建立复合计酬制 422
第五节 完善操作程序 426
后记 426