第一章 美术概述 1
第一节 美术的空间性质 1
一 作品的静态性 1
二 作品的可视性 2
三 作品的质材性能 3
第二节 美术的基本样式 4
一 绘画特点分析 4
二 雕刻特点分析 8
第三节 美术的发生发展 11
一 原始美术的混合性 11
二 古典美术的统一性 12
三 现代美术的分离性 13
四 后现代美术的综合性 14
第二章 美术与现实 17
第一节 美术展示现实的方式 17
一 作为一种审美活动 18
二 作为一种视觉活动 19
三 不同的观察与表达 20
第二节 美术作品对自然的表现 22
一 人和自然的基本关系 22
二 西方风景画的独立 23
三 中国水墨画中的自然 25
第三节 美术作品对人体的表现 26
一 人体艺术中的文化意识 26
二 近现代人体艺术的演变 28
第四节 美术的作品与社会的关系 30
一 美术对社会生活的反省 30
二 美术对生存环境的介入 31
第三章 美术与心灵 33
第一节 美术和心灵世界的联系 33
一 美术作品的精神价值 33
二 美术创作的心理过程 35
第二节 心灵世界在美术中的呈现 38
一 情感的表达 38
二 想象力的发挥 40
三 直觉的领悟 40
四 无意识的开掘 41
五 观念的作用 42
第四章 美术与创造 44
第一节 艺术创造的特殊性 44
一 艺术创造的含义 44
二 美术创造的特点 46
第二节 美术创造性的发挥 47
一 创造力的解放 47
二 创造与传统 48
三 美术史上的开拓者 50
第五章 美术与文化 54
第一节 美术与文化范畴 54
一 历史档案 54
二 宗教符号 55
三 感性教育 56
四 特价商品 57
第二节 美术与文化建设 58
一 生存环境的美术化 58
二 生活方式的美术化 61
三 精神培筑的美术化 62
第三节 美术与文化思想 63
一 天人思想 63
二 阴阳学说 64
三 道气观念 64
第六章 美术与科技 66
第一节 美术和科技同源异质 66
一 原始巫术孕育着分化 66
二 美术与科技的联系与区别 67
第二节 科技发展对美术的推动 68
一 古代科技思想与美术 68
二 近现代科技发展与美术 70
第三节 美术创作对科技的影响 74
一 空间审美的启示 74
二 形象思维的作用 75
三 现代美术的扩散 77
第七章 美术与应用 80
第一节 美术应用的重要品种 80
一 工艺--工业美术 80
二 服饰艺术 82
三 舞台美术 85
四 影视美术 86
第二节 应用美术的形式分析 87
一 形式的基本元素 87
二 构图的应用 89
三 造型的应用 91
四 色彩的应用 92
五 装饰的应用 94
第八章 美术与接受 95
第一节 美术传达的主要手法 95
一 具象 95
二 变形 96
三 抽象 96
四 象征 97
五 借取与集合 98
第二节 美术接受的基本问题 98
一 阐释的制约性与多样性 99
二 鉴赏的层次与品位 100
附录 美术基本技能介绍 103
第一节 造型训练常识 103
一 什么是素描 103
二 素描的一般常识 103
三 素描写生的观察方法 106
四 素描写生的步骤 106
五 素描名作举例 110
第二节 色彩训练常识 112
一 色彩的产生 112
二 色彩在绘画中的作用 112
三 色彩的一般常识 112
四 色彩的观察方法 113
五 色彩的调配 113
六 色彩的训练方法(水粉画) 114
第三节 设计训练常识 115
一 设计的基础常识 115
二 图案及其运用 117
三 美术字及运用 117
四 版式设计 120
后记 122