第一篇 预备篇 3
第1章 动画创作与动画规律 3
1．1动画电影的基本原理、工艺流程和主要设备 4
1．1．1动画电影的基本原理 4
1．1．2动画片制作流程 4
1．1．3动画片制作的主要设备 6
1．2动画创作：故事与动画语言 7
1．2．1影像 7
1．2．2声音 14
1．2．3剪辑 14
1．2．4视听方案的重要性 15
1．3动画规律（一）：角色造型规律 15
1．3．1角色的结构与比例 16
1．3．2人体结构与透视学 20
1．3．3怎样画头部 23
1．3．4怎样画眼睛 24
1．3．5怎样画鼻子 26
1．3．6怎样画下巴 27
1．3．7脸部的压扁和拉长 28
1．3．8人体解剖与动作分析 30
1．3．9角色的类型 32
1．3．10如何绘制儿童和小动物 34
1．3．11角色的演变 37
1．3．12角色表情 39
1．4动画规律（二）：角色动作规律 39
1．4．1关于动画规律的一些基本概念 39
1．4．2动画中基本的运动形态：惯性运动、弹性运动、曲线运动 43
1．4．3动画制作的基本原理 45
1．4．4动画制作技法总汇 49
1．4．5人物角色动作分析 53
1．4．6动物角色动作分析 59
1．5小结 60
第2章 翱翔3D世界：CG软件园 61
2．1 3D软件 62
2．1．1 Softimage丨3D 3.9 62
2．1．2 Softimage XSI 1.5 62
2．1．3 Maya 4.0 63
2．1．4 Lightwave 6.5 63
2．1．5 Animation Master 2000 63
2．1．6 Hoduini 4.0 64
2．1．7 Animatek s World Builder 3和Bryce 5 64
2．1．8 Filmbox和Lifeform 64
2．1．9 Poser 4 64
2．2．1 USAnimaiton 65
2．2 2D软件 65
2．1．13其他 65
2．1．12 Xara 3D和Cool 3D 65
2．1．11 3D Exploration 65
2．1．10 Deep Paint 和Painter 3D 65
2．2．2 Animo 66
2．2．3 Toonz 66
2．3非线性编辑和合成特效软件 66
2．3．1 Inferno* 66
2．3．2 Flame* 67
2．3．3 Flint* 67
2．3．4 Combustion* 67
2．3．5 Fire* 67
2．3．6 Smoke* 68
2．3．7 Edit* 6.0 68
2．3．8 Maya Fusion 3.0/Digital Busion 3.0 68
2．3．9 Media Illusion 2 68
2．3．11 Effect* 2.1和Paint *2.1 69
2．3．12 Premier 6.0和Ilollywood FX Gold 69
2．3．10 Shake 2.4 69
2．3．13 After Effects 5.0 70
2．3．14 Speed Razor 2000和Video Action 71
2．3．15 Avid Media Composer 8000/9000和Media 100 71
2．3．16 Commotion 71
2．3．17 Ulead Media Studio Pro 6 72
2．3．18 Elastic Reality 3.0 72
2．3．19 Sound Forge 5.0 72
2．4小结 72
第3章 3ds max 4火速直通车 73
3．1 3ds max 4最新武器 74
3．1．1视图人性化 74
3．1．2面板大变动 74
3．1．3三维界面与配色方案 75
3．1．5新增精品工具：Manipulate (操纵器)和Wiring（关联） 76
3．1．4动画轨迹与关键帧控制 76
3．1．6内部算法的飞跃：ActiveShade 77
3．1．7摄像机：Depth of Field and Motion Blur 79
3．1．8渲染 79
3．2 3ds max 4神秘面纱 80
3．2．13ds max 4主界面 80
3．2．23ds max 4的工作视图 83
3．2．33ds max 4通用参数设置 86
3．3 3ds max 4不传秘籍大总汇 87
3．3．13ds max 4与辅助软件的无缝结合 87
3．3．23ds max 4与Poser 4:如何利用角色 88
3．3．3定义自己的MAX启动画面 90
3．3．4如何解决MAX显示的不正常 91
3．3．5如何解决MAX 4.0中无法输入字体 92
3．4小结 92
第4章3ds max 4建模全攻略 95
第二篇 建模篇 95
4．1建模类型总论 96
4．1．1多边形建模 96
4．1．2 NURBS建模 96
4．1．3面片建模 97
4．1．4变形球建模 98
4．2三维建模观念大换血 98
4．2．1虚拟现实场景：世界杯赛场 98
4．2．2经典动画片场景：冰箱里的甲虫 117
4．3小结 118
第5章 卡通总动员 119
5．1可爱的史努比：NURBS建模总动员 120
5．1．1 NURBS工具解析 120
5．1．2可爱的史努比：NURBS实战演练 126
5．2动物凶猛：变形球建模总动员 147
5．2．1 Metareyes一网打尽 147
5．2．2 Clay Studio一网打尽 165
5．3爬行精灵:Surface 建模总动员 170
5．3．1 Surface技术精粹与角色肌肉纹路分析 170
5．3．2爬行精灵：Surface实战演练 176
5．4顽皮的孩童：多边形建模总动员 182
5．4．1实战演练：多边形角色建模的三种方法 182
5．4．2顽皮的孩童：NURMS实战演练 193
5．5小结 220
第6章 真实人体总动员 221
6．1七种兵器：人脸的七种做法 222
6．1．1兵器之一：Surface建模 222
6．1．2兵器之二：Patch建模 229
6．1．3兵器之三：Polygon建模 231
6．1．4兵器之四：NURBS U Loft建模 233
6．1．5兵器之五和兵器之六：NURBS建模的旋转法和拉伸法 240
6．1．6兵器之七：Head Designer插件 241
6．2．1配色方案与贴图嵌套技巧 244
6．2真实脸部材质制作 244
6．2．2脸部皮肤材质实例制作 246
6．2．3头盔材质制作 248
6．2．4深入编辑头盔材质 248
6．3人体部位大搜秘 250
6．3．1眼睛 250
6．3．2身体 254
6．3．3手脚 259
6．3．4眉毛、睫毛与嘴唇 261
6．3．5牙齿 261
6．4头发的四种做法 261
6．4．1 Shag:Fur插件完全实战 262
6．4．2 Shag Hair插件完全实战 268
6．4．3 Hair插件完全实战 270
6．4．4贴图法完全实战 272
6．5．1 Simcloth插件总动员 276
6．5衣服的四种做法 276
6．5．2 Stitch插件完全实战 286
6．5．3 Clothreyes插件总动员 292
6．5．4模型法制作衣服 295
6．5．5衣服的材质与贴图 295
6．6小结 298
第三篇 动画篇 301
第7章3ds max 4角色动画全攻略 301
7．1角色动画的工艺流程 302
7．2骨骼动画全攻略 303
7．2．1骨骼动画完全实战 304
7．2．2骨骼动画完全手册 329
7．3 Character Studio 3全攻略 333
7．3．1 Character Studio 3：全新的角色动画利器 333
7．3．2 Character Studio 3工艺流程 335
7．3．3 Character Studio 3完全实战演练 349
7．3．4 Character Studio 3完全手册 412
7．4小结 432
第8章 3ds max 4表情动画全攻略 433
8．1表情动画制作的多种方案 434
8．2权重变形表情动画的工艺流程和原理 436
8．3音素设置和表情分析 436
8．4表情动画实战演练 441
8．5分解声音轨迹 444
8．6唇形同步实战演练 446
8．7表情动画制作的高级技巧 448
8．8小结 448
第9章3ds max 4动力学全攻略 449
9．1动力学总论 450
9．2 Dynamics刚性动力学完全实战 450
9．3．1甲虫触须 454
9．3 Flex柔体动力学完全实战 454
9．3．2飘动的旗子 456
9．3．3最真实的盆景 459
9．4 HyperMatter超级难点解疑 459
9．4．1 HyperMatter与Character Studio联合使用 460
9．4．2 HyperMatter的头发制作 462
9．5小结 464
第四篇 效果篇 467
第10章 Shader 的奥妙与恶人街 467
10．1 Shader的奥秘 468
10．1．1 Shader的奥秘 468
10．1．2真实、构图、对称与色彩 478
10．2经典游戏场景：恶人街 482
10．2．1贴图法制作模型 482
10．2．2合并场景与参考物体 486
10．2．3灯光设置 488
10．2．4 Assign Vertex Colors功能 489
10．2．5 MAX的神奇画笔（一）：绘制灯光效果 490
10．2．5 MAX的神奇画笔（二）：绘制树木 491
10．3小结 492
第11章 3ds max 4材质贴图：木乃伊的神奇 493
11．1高级材质全揭秘 494
11．1．1 3ds max 4材质大阅兵 494
11．1．2 Raytrace光线跟踪材质实战 498
11．1．3玻璃和冰块材质 501
11．1．4金属材质 503
11．1．5水材质 509
11．2高级贴图全揭秘 512
11．2．13ds max 4贴图障眼法 512
11．2．2无缝贴图的制作方法 514
11．3小结 518
第12章3ds max 4灯光：古老艺术的再生 519
12．1．1光的颜色 520
12．1灯光技术基础 520
12．1．2灯光与场景 521
12．1．3灯光的类型 521
12．1．4 3D软件中的灯光 522
12．2 3D布光的基本程式：三点式照明 523
12．2．1三点式照明与基本光线系统 523
12．2．2灯光“骗术” 525
12．2．3 Softimage 3D：三点布光实例通 526
12．33ds max 4中的灯光 528
12．3．13ds max 4的灯光与真实世界 528
12．3．23ds max 4灯光的打法及其影响 529
12．3．3灯光特效 530
12．3．4光源形状 531
12．3．5阳光模拟 531
12．3．6光线运算 531
12．3．7制作360度照射的真实的灯光 532
12．3．8灯光投影贴图应用实例 533
12．3．9焦散效果 538
12．4 LumaObject神奇之旅 538
12．4．1 LumaObject简介 538
12．4．2 LumaObject实例演练 539
12．4．3 LumaObject完全手册 540
12．4．4 LumaObject高级技巧全揭秘 544
12．5小结 544
第13章 粒子系统：再见魔法师 545
13．1 After Burn 2.5制作工艺流程 546
13．2 After Burn 2.5完全手册 546
13．2．1 After Burn管理器 547
13．2．2 Illumination Shading Parameters（照明与明暗方式） 552
13．2．3 Color Parameters（颜色参数） 555
13．2．4 Particle Shape/Animation Parameters（粒子形状/动画参数） 557
13．2．5 Noise Shape Parameters （噪波形态参数） 559
13．2．6 Noise Animation Parameters（噪波动画参数） 561
13．3小结 562
第14章3ds max 4渲染：无穷的想象 563
14．1 Renderman:永远的霸主 564
14．2 Mental Ray 2.1经典教程 567
14．2．1 Mental Ray 2.1的安装 567
14．2．2 Mental Ray超强渲染器全性能 569
14．2．3 Mental Ray 2.1完全手册 572
14．2．4天龙八部：Mental Ray 2.1经典实例 579
14．3 Brazil：热辐射渲染引擎 605
14．3．1光线跟踪渲染 605
14．3．2发光的茶壶 610
14．3．3玻璃的光影聚焦 614
14．3．4镜头景深 617
14．4小结 620