第一章 原始舞蹈产生与发展的轨迹 1
一、舞蹈起源于劳动 4
二、繁衍人类与“求偶舞” 14
三、反映征战生活的古武舞 16
四、原始祭祀舞 19
第二章 奴隶制时代舞蹈的发展 24
一、舞蹈步入表演艺术领域 25
二、祭祀舞的发展及甲骨文中的有关记录 29
第三章 两周时期舞蹈的发展和变革 41
一、强化舞蹈的教化作用 42
二、“礼崩乐坏”与民间舞兴盛 52
三、表演性舞蹈的发展及其对政治生活的影响 65
(一)表演性舞蹈艺术的发展 65
(二)舞蹈活动与政治斗争 75
四、乐舞理论 77
(一)儒家的乐舞理论 78
(二)墨家的乐舞理论 85
第四章 舞蹈艺术取得重大发展的汉代 90
(一)“百戏”是流传最广的表演艺术形式 91
一、舞蹈发展的广度和深度 91
(二)“女乐”的舞蹈活动 97
(三)礼节性舞蹈与即兴起舞 100
(四)雅乐舞蹈的继承与创新 104
(五)民族关系的发展与乐舞文化交流 107
二、舞蹈艺术水平的提高 114
(一)技艺结合，注重舞情舞意的刻画 115
(二)群舞的编排 118
(三)舞具舞服的巧妙运用 121
(四)著名舞人及其艺术成就 127
(五)乐舞理论与审美特征 134
论民间乐舞 135
论礼乐的社会作用 136
审美特征 139
第五章 各族乐舞纷呈交流--三国、两晋、南北朝时代舞蹈的发展 141
一、《清商乐》的发展与演变 142
二、“以舞相属”与即兴起舞 147
三、各族乐舞文化大交流及其深刻影响 152
四、舞蹈的技艺水平与审美特征 158
第六章 辉煌唐舞 170
一、舞蹈活动渗透在社会生活的各个方面 170
(一)节目歌舞游乐 172
(二)自舞成风 179
(三)歌舞艺人在街头、广场、酒肆献舞 182
(四)宗教祭祀舞蹈的艺术化与世俗化 184
二、舞蹈艺术的高度发展 190
(一)丰富多彩，繁花似锦 190
舞种、舞蹈名目 194
各种舞蹈相互渗透，灵活运用 209
(二)艺术成就与审美特征 213
表演艺术 213
编导艺术 223
舞蹈美术 227
舞谱 230
第七章 封建社会后期舞蹈发展的趋势 237
一、宋代--舞蹈发展的转折点 240
(一)继承与变革 240
(二)纯舞表演呈衰落趋势 252
(一)辽承唐舞 259
二、承前启后的辽、西夏、金代舞蹈 259
(二)文物中的西夏舞形 266
(三)金承辽舞融宋舞 267
三、民族色彩浓郁的元、明、清宫廷宴乐 270
(一)元代宫廷宴乐及其他表演性舞蹈 270
(二)明代宫廷宴乐 285
(三)清代宫廷宴乐 288
(一)宋代德寿宫舞谱 291
四、舞谱 291
(二)明代朱载堉舞谱等 294
朱载堉编制舞谱的主导思想 295
朱载堉舞谱的内容 297
五、渊源流长的各族民间舞蹈 304
(一)汉族民间舞 305
(二)少数民族民间舞 314
六、戏曲舞蹈的发展 333
后记 359