理论研究篇 3
再论“音乐陈述的结构”——对杨儒怀教授音乐作品分析理论体系的解读&高佳佳 3
音乐作品的系统性特征&姜万通 16
中国传统音乐的“单个音”在现代音乐创作中的继承与创新&赵冬梅 26
20世纪和声技法概述&王萃 61
音乐分析篇 77
德彪西管弦乐曲的配器技术分析&王宁 77
两部民乐作品中的表现技法探讨&权吉浩 117
衔接传统 探求未来——斯克里亚宾交响诗《普罗米修斯》音乐分析&徐平力 128
真情创作必有回馈——无伴奏小提琴独奏《远方的记忆》创作札记&高松华 144
简约主义不等于简单主义——约翰·亚当斯歌剧《尼克松在中国》的创作与技法分析&禹永一 154
内心的独白 真情的表露——李盖蒂钢琴曲《较自由悲伤哀怨地》（Rubato Lamentoso）分析&王非 163
宗教的灵魂 音乐的奉献——古拜杜丽娜《奉献》的音乐结构与宗教寓意&阮昆申 183
高为杰钢琴曲《冬雪》分析&张忠平 191
霍尔斯特《行星组曲》的和声手法初探&梁珂 206
形神兼养 乐画合一——金湘《国画集——松、竹、梅》和声技法解析&刘诚 223
复调套曲结构的逻辑性——巴托克《第三弦乐四重奏》分析&刘青 235
珀·纽加德“无限序列”技术研究——以其20世纪60年代末至70年代中期作品为例&朱琳 247
数列律动之美与理——高为杰音乐作品中数控节奏之研究&左佳 268
为“声音”寻找“颜色”——通过拉威尔《波莱罗》来探究“配器”与“作曲”的关系，以及在“东西方”音乐中的不同的表现形式&王珏 299
斯蒂夫·莱奇《小提琴相位》音乐分析&谢文辉 314
《4分33秒》研究三章&温展力 325
教学研究篇 345
“六字”与“三规”——若干视唱练耳教学策略问题的探讨&范建明 345
母语与视唱练耳&许清 354
试论音乐记忆力的培养&高缨 376
主科严格对位的教学思考&周强 382
论单旋律视唱（奏）中的非标记性力度处理方式&孔奕 395
总谱读法教学中心理模式的构建&罗麦朔 409