前言［薛良］ 2
艺术感知的本质与结构［苏］［B·布鲁道娃 杨洸译］ 2
一 对研究艺术感知所持的哲学美学方法及其个别研究性蓍作 2
二 两类感知 4
三 艺术感知的主要特性 10
四 艺术感知的结构 14
第一章 交响音乐艺术的兴起 22
五 艺术感知的统觉 22
六 艺术心理定势，其结构及其艺术作品感知过程中的作用 28
七 艺术感知的三个阶段 33
中国古代乐器艺术发展历程［洛秦］ 40
前言 40
第一章 敲击乐器主宰 41
第二章 吹管乐器成长 50
第三章 弦管乐器并驾齐驱 57
第四章 吹管乐器再次崛起 67
第五章 拉弦乐器确立 78
结束语 85
实用自由对位法［英］［伊瑞克·泰曼 文 英编译］ 88
前言 88
第一章 旋律风格与和声用语 89
第二章 声乐风格的二部对位法：音对音为主 91
第三章 二声部对位法--两音对一音(声乐风格) 95
第四章 二声部对位法--两音对一音(器乐风格) 98
第五章 二声部对位法--三音对一音 103
第六章 二声部对位法--四音对一音 107
第七章 华丽风格的二声部对位法 109
第八章 三声部对位--音对音为主 116
第九章 三声部位法--和声泉源的扩展 119
第十章 三声部位法--两个音、三个音对一个音 123
第十一章 三声部对位法(对一个音长相等的给定声部增加两个华彩声部) 126
第十二章 三声部华彩对位法 130
曲式学概要［英］［伊瑞克·泰曼文英编译］ 168
乐曲形式的一些基本原则 168
第一章 短乐语的结构 169
第二章 曲调的变奏 175
第三章 简单迴旋曲 177
第四章 组曲 179
第五章 简单的二部曲式和三部曲式 181
第六章 二部曲式的扩展 183
第七章 二部曲式的扩展(续) 187
第八章 二部曲式的扩展(续) 190
第九章 三部曲式的扩展 192
第十章 三部曲式的扩展(续) 194
第十一章 奏鸣曲与交响曲的完整总体 196
第十二章 协奏曲 198
第十三章 序曲 200
第十四章 赋格曲 202
第十五章 对于识别乐曲形式的几点提示 207
音乐的织体［张肖虎］ 213
前述 织体的概念及其分类 213
第一章 章声音乐及支声音乐 216
民间音乐［苏］［伊·捷姆佐夫斯基 李春阳译］ 218
第二章 主调音乐织体的纵向设计 220
第三章 主调音乐织体的横向设计 233
第四章 和声与织体设计 244
音乐的表演［英］［鲁·佛斯约·托马斯 布·卡尔章 枚译］ 254
第一章 西方的音乐表演 255
第二章 本方音乐的演出史 262
通俗音乐的传统［英］［《剑桥指南》韩燕平摘译 白燕校订］ 311
流行音乐［英］［柯伯特·劳爱德 张云田译］ 353
西方的艺术歌唱 372
歌唱的风格［美］［阿伦·罗马克斯 章枚译］ 372
引言 372
民间的和非西方的歌唱 378
声乐艺术基本知识［管林］ 393
一.什么是声乐，对声乐的概观 393
二.学习声乐具备什么条件 399
四.怎样进行声乐学习 399
交响音乐艺术史［孙国忠］ 422
引言 422
第二章 古典交响思维与维也纳古典乐派的艺术风格 426
第三章 浪漫主义时代的交响音乐轨迹 440
第四章 喧哗与噪动，现代交响音乐的流变 456
音乐评论学 470
一、论音乐评论［英］［温顿·迪安 章枚］译 470
二、音乐评论的权威性［美］［爱德化·科恩 双仁］译述 486
三、音乐评论概述［英］［阿伦·华克尔 许涑］译 501
芭蕾舞与芭蕾舞音乐［英］［《牛津音乐指南》许涑节译］ 516
常用音乐术语便览［薛良］ 529