第一部分 1
第一编 电影剪辑史 1
第一章 剪辑与无声片 3
分镜头剧本的开端 4
格里菲斯：戏剧性的加强 9
普多夫金：结构性剪辑 17
爱森斯坦：理性蒙太奇 25
第二章 剪辑与有声片 36
概论 36
谁来剪辑影片？ 40
剪辑工作的作用 54
剪辑的特殊风格 59
第二编 剪辑工作的实践 67
第三章 动作段落 69
第四章 对白段落 90
第五章 喜剧段落 109
第六章 蒙太奇段落 122
第七章 纪录片 137
第八章 想象性纪录影片 152
第九章 思想性纪录影片 182
第十章 纪录影片及音响的应用 193
第十一章 教育影片 202
第十二章 新闻影片 218
第十三章 汇编影片 232
第三编 剪辑原则 257
第十四章 剪辑影片 257
概论 257
明晰的分镜头剧本的构成：流畅 260
使连贯的动作衔接 261
形象的大小与角度转变的范围 264
保持一种方向感 267
保持清楚的连贯性 270
使色调协调 272
使音响流畅地通过剪接 272
时间的安排 280
速度：节奏 291
镜头的选择 299
第十五章 音响剪辑 310
概论 310
声带分析一例 316
音响与画面剪辑 328
第二部分 335
第四编 五十年代和六十年代 335
增订版第二部分的导言 335
第十六章 宽银幕 340
概论 340
《不迂回的河流》 344
安德烈·巴赞 346
几部宽银幕影片的例子 348
第十七章 真实电影与思想性的纪录影片 363
真实电影 363
《夏日纪事》 367
《美丽的五月》 371
《残废军人宫》 393
第十八章 新浪潮 400
摄影笔 400
新浪潮 402
第十九章 六十年代的个性电影 411
弗朗索瓦·特吕弗 411
让一吕克·戈达尔 430
阿兰·雷乃 448
米盖朗基罗·安东尼奥尼 461
结束语 487
附录 剪辑室操作规程 491