序 1
一、对声乐要有个基本的认识 1
1、声乐艺术是音乐表演艺术的两大部类之一 1
目 录 1
2、声乐艺术的基本特点 2
1、传统的民族声乐形式 3
1、怎样才能取得正确的声音位置 （21 3
二、我国声乐艺术的主要形式 3
3、如何解决“塌中”等问题 （17 8
（2）歌舞 13
（3）曲艺、说唱 13
（4）戏曲 13
2、民族化的声乐形式 13
（1）民歌 13
三、目前我国声乐艺术存在的几种唱法 16
1、民歌唱法 16
（4）新歌剧 16
（5）轻音乐 16
（3）独唱音乐会 16
（2）合唱 16
（1）齐唱 16
2、传统的戏曲和曲艺唱法 17
（1）传统的戏曲唱法 22
（2）曲艺唱法 22
3、新歌剧唱法 22
4、流行歌曲唱法 23
四、自学声乐出现的毛病和不正常现象 26
1、用浅胸呼吸方法歌唱 27
2、舌身后缩及形成的原因 29
3、喉音及形成的原因 31
4、声音摇晃及形成的原因 34
5、口形不正确 37
6、喉咙逼紧 39
7、声音贼亮 39
8、声音位置不准确 40
9、囊鼻 41
五、声乐训练 44
1、歌唱训练——求得好的歌唱方法 44
2、对歌唱呼吸方法的选择 45
3、歌唱的胸腹联合呼吸方法 46
4、胸腹联合呼吸方法的训练过程 47
5、对胸腹联合呼吸方法的补充说明 48
6、怎样进行胸腹联合呼吸方法的训练 51
六、几种发声毛病的纠正 68
1、纠正舌身后缩的方法 68
2、喉音的纠正 71
3、对声音抖动的纠正 73
4、囊鼻的纠正 77
1、对共鸣的基本解释 79
七、歌唱共鸣的训练 79
2、语言发声的共鸣与歌唱共鸣的关系 80
3、共鸣腔的理论和实际应用 81
4、混合共鸣、不同声区有所侧重 83
（1）呼吸的正确是体现混合共鸣的首要条件（2）喉腔的适度打开（3）舌的正确状态（4）口腔的开合要适度（5）下腭不要过于下拉（6）面部表情要自然5、唱词与共鸣的关系 88
（1）声乐训练不能脱离我国的语言基础 92
（2）在我国语言的基础上继承民族声乐传统6、歌唱共鸣的补充训练 92
（1）发声共鸣的训练 101
（2）字韵共鸣的训练 101
（3）共鸣运用中容易出现的情况 101
八、歌唱语言的训练 101
1、有关名词的解释 101
2、为什么要进行歌唱语言训练 107
（1）关于“反切”与“双声叠韵” 107
（2）关于“注音字母” 107
（3）关于“汉语拼音” 107
（4）文字音韵研究与声乐艺术发展的关系 107
3、歌唱语言训练 108
（2）汉语韵母的分类 116
（3）声母的分类及发音部位 116
4、韵母的发音练习 116
（1）对我国汉语语音特点的了解 116
（1）十六个基本韵母的发音状态 126
（2）开始发声练习的韵母选择 126
5、歌唱中的吐字训练 126
（1）关于“出声” 153
（2）关于“归韵” 153
（3）关于“收音” 153
九、民歌唱法的训练 153
1、要有理想的歌唱呼吸方法 157
2、要开扩歌唱音域 160
4、要有适度的音量 161
5、民歌演唱要讲究声音位置 161
3、要富有弹性、活力、松弛的优美声音 161
6、民歌手的声音训练 162
（1）女声训练 173
（2）男声训练 173
7、民歌手的语言训练 173
十、戏曲唱法也要发展 174
1、戏曲已形成独特的训练体系 174
2、戏曲演唱上须解决的问题 176
十一、声乐上的鼻音与艺术流派的“鼻音美” 183
1、发声上不正确的鼻音及其纠正办法 185
2、为什么唱不出鼻韵母的字音 187
3、艺术流派中的“鼻音美” 189
十二、发声中的“自我感觉” 191
1、发声时的内部动作与外部条件 192
2、发声过程中的错觉 193
3、用自我感觉来指导发声练习的 195
合理性与局限性 195
（1）自我感觉的合理性 201
（2）自我感觉的局限性 201
十三、简述歌唱艺术的创作方法 201
1、对歌曲要进行分析 203
2、对演唱的作品所表现的生活 207
要进行体验 207
十四、声音位置的解释和训练 210
2、怎样训练声音达到正确的位置 213
十五、教学中的示范和模仿 220
十六、歌唱的生理机构与操纵强化歌唱器官的 228
机能 228
1、呼吸器官 228
2、发声器官 230
3、怎样造成歌唱的共鸣腔体 232
十七、练唱取站立姿势为好 236
十八、划分声部、声种的科学标准 240
1、划分声部的来历 240
2、历来分有哪些声部 241
3、分定声部的依据 241
4、声部、声种的划分 242