第一章 概述 1
第一节 服装设计学的相关概念 2
一、基本概念 2
二、服装设计的要素 3
三、服装设计的原则 6
第二节 服装设计的特性及发展状况 6
一、服装设计的特性 6
二、服装设计具有综合性 7
三、服装设计的发展 8
第三节 服装设计师应具备的能力 8
一、服装设计师应具备的知识结构 8
二、自我学习的能力和创造能力 11
思考与练习 12
第二章 服装设计的美学原理 13
第一节 点、线、面的使用 14
一、点的使用 14
二、线的使用 17
三、面的使用 19
第二节 服装的形式美法则 21
一、对称 21
二、对比 21
三、比例 24
四、均衡 28
五、节奏 29
六、夸张 31
七、主次 31
八、强调 32
九、统一 35
思考与练习 38
第三章 服装设计的方法 39
第一节 设计灵感与创意 40
一、设计灵感 40
二、设计创意 40
第二节 服装设计的思维方式 40
一、保守思维 41
二、逆向思维 41
三、自由思维 43
四、意向思维 44
第三节 服装设计的构思方法 46
一、联想法 46
二、仿生法 48
三、借鉴与模仿的方法 48
第四节 服装设计的出发点 49
一、从设计主题出发 49
二、从设计风格出发 50
三、从功能出发 50
四、从色彩出发 51
五、从造型出发 52
六、从图案纹样出发 52
七、从材料出发 53
八、从工艺出发 54
第五节 服装设计的主要方法 55
一、同型异构法 56
二、整体法 56
三、局部法 57
四、反对法 57
五、组合法 59
六、加减法 59
七、追踪法 59
八、调研法 59
九、限定法 59
十、变更法 61
第六节 服装构思的表达方法 61
一、图稿的形式 61
二、实物形式 61
思考与练习 64
第四章 服装的造型设计 65
第一节 服装造型与人体的关系 66
一、男性人体的特征 66
二、女性人体的特征 66
三、人体与服装造型的关系 67
第二节 服装造型与廓形的关系 69
一、服装廓形的特点 69
二、服装结构线的设计 75
第三节 常见的服装造型手段 79
一、填充法 79
二、缠裹法 79
三、堆积法 79
四、折叠法 79
五、支撑法 81
六、剪切法 81
七、镂空法 82
八、系扎法 82
思考与练习 82
第五章 服装的局部设计 83
第一节 服装局部设计与整体设计的关系 84
第二节 服装部件的设计 84
一、领子的造型 84
二、衣袖的设计 88
三、衣袋的设计 90
四、其他局部设计 91
思考与练习 94
第六章 服装的面料与色彩 95
第一节 常见的服装面料 96
一、面料的常用材质 96
二、面料的选用与造型的关系 104
第二节 服装的色彩 109
一、色彩与面料 109
二、色彩与图案 110
三、色彩的运用原则 110
四、流行色与常用色 113
思考与练习 116
第七章 服装设计的分类 117
第一节 常见的服装分类方法 118
一、按性别年龄分类 118
二、按季节气候分类 119
三、按用途分类 119
四、按民族分类 122
五、按流通层次分类 122
六、按设计目的分类 124
七、按风格分类 125
第二节 分类设计的意义与原则 127
一、分类服装设计的意义 127
二、分类服装设计的原则 127
第三节 服装的分类设计 128
一、职业装设计 128
二、休闲装设计 133
三、礼服设计 137
四、内衣以及家居服装设计 145
五、针织类服装设计 150
六、童装设计 152
第四节 系列服装的设计 159
思考与练习 160
第八章 现代服装的设计程序 161
第一节 服装设计定位 162
一、品牌市场的定位 162
二、品牌设计风格及产品类别定位 166
三、营销策略的定位 167
四、产品的发展规划 168
第二节 品牌成衣的设计步骤 170
一、资料信息的收集与分析 170
二、设计理念及主题的确立 170
三、样品的试制 171
四、产品推向市场 171
五、产品的推广 171
思考与练习 172
第九章 服装的流行 173
第一节 服装流行的原因 174
一、自然因素 174
二、社会因素 174
三、生理因素 177
四、心理因素 177
第二节 服装流行的规律 178
一、螺旋式上升的规律 178
二、极限回归的规律 179
第三节 服装流行的传播媒介 181
一、发布会及各种展示 181
二、媒体传播 182
三、公众人物的引导 185
四、大众传播 187
第四节 服装流行的预测 187
一、服装流行预测的重要性 187
二、预测的方法 188
思考与练习 190
参考文献 191