阅读指南 7
引论 摄影的范畴 8
第一章 摄影原理 15
1.1 光——摄影的基本条件 16
1.2 光敏材料 18
1.3 摄影和视觉 20
1.4 摄影和绘画 22
第二章 照相机的使用 23
2.1 简单照相机 26
2.2 照相机的使用 28
2.2.1 对焦 28
2.2.2 对焦系统 29
2.2.3 光圈 30
2.2.4 快门 31
2.3 控制照片清晰度的方法 32
2.3.1 景深 32
2.3.2 快门时间和影像的模糊度 34
2.3.3 光圈和快门的配合 36
2.4 感光胶片和测光 38
2.4.1 感光胶片 38
2.4.2 曝光卡和手持测光表 39
2.4.3 照相机内的测光系统 40
2.4.4 测光方法 42
2.5 小结 44
第三章 照片的构成 45
3.1 视点和用光 48
3.1.1 视点 48
3.1.2 光质的“软硬” 50
3.1.3 光线的方向 52
3.2 被摄体属性的运用 54
3.2.1 影调 54
3.2.2 质感 56
3.2.3 线条 57
3.2.4 图案 58
3.2.5 形 60
3.2.6 利用形和线条构图 61
3.3 对题材的反应 62
3.4 小结 64
第四章 黑白胶片的冲洗和印放 65
4.1 胶片的冲洗 68
4.1.1 冲洗用具 68
4.1.2 显影罐 69
4.1.3 显影和定影 70
4.1.4 水洗和干燥 71
4.1.5 负片质量的评估 72
4.2 印放照片 74
4.2.1 暗室 74
4.2.2 接触法印相 75
4.2.3 洗片 76
4.2.4 水洗和干燥 77
4.3 放大 78
4.3.1 放大机 78
4.3.2 放大前的准备 79
4.3.3 曝光时间的选择 80
4.3.4 放大产生的缺陷 82
4.4 照片质量的控制 84
4.4.1 反差控制 84
4.4.2 局部密度控制 86
4.4.3 局部反差控制 87
4.4.4 修版 88
4.5 小结 88
第五章 摄影器材和技术 89
5.1 附加镜头 92
5.1.1 镜头的视场角 92
5.1.2 透视 93
5.1.3 焦距和景深 94
5.1.4 长焦镜头和广角镜头的运用 95
5.1.5 特种广角镜头 96
5.1.6 特种长焦镜头 98
5.2 滤光镜 100
5.3 近摄附件 102
5.4 曝光控制 104
5.4.1 测光技术 104
5.4.2 灰度等级 105
5.4.3 弱光下的曝光控制 106
5.5 人造光源 108
5.5.1 人造光源 108
5.5.2 单光源的运用 109
5.5.3 双光源的运用 110
5.5.4 闪光灯 112
5.6 构图知识 114
5.6.1 几何透视 114
5.6.2 大气透视 115
5.6.3 视觉重点 116
5.6.4 环境的运用 118
5.6.5 命题摄影 120
5 6.6 窗 121
5.6.7 剪裁改变画面比例 122
5.7 小结 122
第六章 暗室技术 123
6.1 负片质量的控制 125
6.1.1 显影剂 125
6.1.2 改变影调范围 126
6.1.3 负片缺陷的改善 128
6.1.4 放大机的光源性质 129
6.2 放大的操作 130
6.2.1 照片边界的处理 130
6.2.2 特硬胶片的使用和加饰纹理 131
6.2.3 光影照片和多底合成 132
6.2.4 两次放大合成 133
6.2.5 浮雕法 134
6.2.6 中途曝光法 135
6.2.7 漂白和调色 136
6.3 照片的装饰 138
6.3.1 装裱 138
6.3.2 蒙太奇和照片表面修饰 139
6.3.3 装框 140
6.4 小结 140
第七章 彩色摄影 141
7.1 彩色胶片 144
7.1.1 胶片的类型和结构 144
7.1.2 光源和胶片的色彩平衡 146
7.2 彩色照片的构成 148
7.2.1 色彩 148
7.2.2 色彩反差 149
7.2.3 色彩和谐 150
7.2.4 不饱和色彩 152
7.2.5 白昼色彩的变化 154
7.2.6 强烈的色彩 155
7.2.7 景物色彩的修饰 156
7.3 小结 158
第八章 彩色照片的冲洗和印放 159
8.1 彩色胶片的工作原理 162
8.1.1 彩色胶片的冲洗程序 163
8.2 彩色胶片的冲洗 164
8.3 彩色放大 165
8.3.1 彩色放大设备 165
8.3.2 曝光量和滤色片参数的评估 166
8.3.3 彩色照片的冲洗 168
8.3.4 滤色片参数和偏色原因 169
8.3.5 特殊彩色效果 170
8.4 反转放大和幻灯片 172
8.4.1 反转放大 173
8.4.2 染料破坏法 174
8.4.3 反转相纸冲洗 175
8.5 彩色照片和幻灯片的修整和装框 176
8.6 小结 176
第九章 摄影流派 177
9.1 罗尔夫·高别茨（Rolph Gobits）：背景的运用 179
9.2 优素福·卡什（Yousuf Karsh）：传统的肖像摄影 180
9.3 恩斯特·哈斯（Ernst Hass）：色彩的运用 182
9.4 亨利·卡蒂埃-布列松（Henri Car-tier-Bressen）：决定性瞬间 184
9.5 皮特·特纳（Pete Turner）：形式和色彩 186
9.6 比尔·勃兰特（Bill Brandt）：光和形 88
9.7 格利·克伦汉（Gerry Cranham）：体育摄影 190
9.8 安德烈·克泰茨（Andre Kertesz）：突发性事件的抓拍 192
9.9 伊芙·阿诺德（Eve Arnold）：人物抓拍 194
9.10 李·弗雷德伦特（Lee Friedlander）：都市风情 196
9.11 阿隆·薛斯肯特（Aaron Siskind）和亨利·卡拉汉（Harry Callahan）：抽象摄影 198
9.12 杰里·乌尔斯曼（Jerry Uelsmann）：超现实摄影 200
9.13 弗兰克·赫曼（Frank Herrmann）：新闻摄影和肖像 202
第十章 其它摄影器材 203
10.1 120相机 204
10.2 特种相机 206
10.3 大幅面页片相机 207
10.4 页片相机镜头姿态的调节 208
10.5 一步成像相机 210
10.6 常用摄影附件 211
10.7 翻拍器和幻灯机 212
10.8 摄影药品配方 213
附录：名词汇编和索引 214