引言 5
第1章 概述 7
1 什么是素描 7
2 “造型意识”的培养 8
3 追本溯源 10
4 从图形说起 11
第2章 造型的基本概念与原理 13
1 造型的基本要素 13
1.1 形体和形状 13
1.2 空间 21
1.3 结构 22
2 线透视形体 30
3 解构与重构 31
3.1 解构 31
3.2 重构 32
4 明暗 34
4.1 光影与形体 34
4.2 色调与形状 36
5 形式美法则 37
5.1 主次 37
5.2 聚散 38
5.3 均衡 39
5.4 呼应 40
5.5 精简 41
5.6 黑白 42
第3章 立体形的多元结构与创意 43
1 具象的线透视造型 43
2 形体的多样化转换 47
2.1 静物的想象 47
2.2 人物的结构与创意 51
3 意象形态的联想 58
4 抽象形体的空间体验 66
4.1 无主题结构练习 66
4.2 主题性创意练习 70
5 设计作品解读 75
5.1 雕塑 75
5.2 建筑 77
5.3 工业设计 78
5.4 包装设计 79
5.5 展示设计 80
第4章 平面形的组合与构想 81
1 图形的产生与结构 81
1.1 形的概括与提炼 81
1.2 结构方式与创意 87
2 意象形态的联想 102
3 抽象形态的联想 112
3.1 从客观物象到抽象 112
3.2 无主题抽象创意 115
4 构思——草图 119
5 造型观念与应用 123
5.1 大师的设计作品解读 123
5.2 书籍装帧 126
5.3 广告 128
5.4 标志 128
6 材料体验 129
6.1 多种材料的并用 132
6.2 综合材料 135
第5章 学生作品解析 137
参考文献 148
后记 149