第一章 当代英国戏剧发展概况 1
1.1 深厚的传统 2
1.2 审查制度的取消、小剧院的兴起和国家资助 5
1.3 荒诞剧和史诗剧的影响 9
1.4 三次浪潮 16
1.5 个性化剧作家、女性剧作家和通俗剧作家 19
1.6 爱尔兰戏剧的影响 23
第二章 约翰·奥斯本 26
2.1 戏剧传统的演变 26
2.2 英国剧坛的一颗“炸弹”：《愤怒的回顾》 28
2.3 英国歌舞杂耍剧的挽歌：《卖艺人》 33
2.4 寻找突破：后期戏剧 38
第三章 20世纪50年代左翼戏剧 43
3.1 威斯克：理想主义的破灭 48
3.2 约翰·阿登：左派阵营中的异类和诗人 55
3.3 爱德华·邦德：暴力与政治 60
第四章 20世纪60年代左翼戏剧 70
4.1 霍华德·布伦顿：重写历史和神话 74
4.2 大卫·埃德加：用笔反思红色历史 83
4.3 大卫·海尔：从左翼政治到普遍性的道德 92
第五章 哈罗德·品特：当代最优秀的剧作家 100
5.1 不断演变的“威胁喜剧” 105
5.2 困惑的20世纪70年代 115
5.3 “自我”的释放和成熟 122
5.4 品特戏剧中的女性 129
第六章 汤姆·斯托帕德：从边缘到中心 133
6.1 向经典和传统开战 137
6.2 东欧情结 145
6.3 感情“游戏” 150
第七章 卡里尔·丘吉尔 155
7.1 如何界定成功女性 157
7.2 通过历史反映社会底层女性的命运 164
7.3 身份和性别界定的人为性 174
第八章 女性剧作家 186
8.1 20世纪50年代及之前的女性剧作家 186
8.2 20世纪70年代的女性剧作家 188
8.3 20世纪80年代后的女性剧作家 190
第九章 20世纪90年代后英国戏剧的新动向 197
9.1 凯恩：暴力、神话和渴望 198
9.2 雷温希尔：孤儿意识 208
第十章 荧屏上的英国戏剧 216
10.1 经典戏剧的影视传统 217
10.2 战后英国剧作家的影视创作 220
参考文献 233
后记 237