序 1
上篇 中西绘画形神观的演变与发展 3
第一章 中国绘画形神观的演变与发展 3
第一节 原始绘画中的形与神 4
第二节 先秦至两汉时期的绘画形神观 7
第三节 魏晋南北朝时期的绘画形神观 14
第四节 唐朝及五代时期的绘画形神观 22
第五节 宋元时期的绘画形神观 28
第六节 明清时期的绘画形神观 40
第七节 近现代时期的绘画形神观 53
第二章 西方绘画形神观的演变与发展 64
第一节 原始绘画中的形与神 65
第二节 古希腊罗马时期的绘画形神观 68
第三节 文艺复兴时期的绘画形神观 75
第四节 欧洲17和18世纪的绘画形神观 87
第五节 欧洲19世纪的绘画形神观 99
第六节 欧洲及美国20世纪的绘画形神观 115
下篇 中西绘画形神观的差异与相通 135
第三章 中西绘画形神观的差异性 135
第一节 文化背景所导致的形神观的差异 136
第二节 绘画理念所形成的形神观的差异 149
第三节 绘画传统所呈现的形神观的差异 158
第四节 绘画体系所彰显的形神观的特征 173
第四章 中西绘画形神观的相通性 180
第一节 绘画本质所包含的形神观的相通性 181
第二节 绘画表现所体现的形神观的相通性 190
第三节 绘画精神所显示的形神观的相通性 199
第四节 文化冲撞所演绎的形神观的交融性 206
结语 214
主要参考文献 217
致谢 221