第一部分 艺术之变 1
当代艺术，到底是什么？ 3
怎样了，中国当代艺术的模样？——自20世纪90年代以来主流媒体所呈现的 11
一个特殊的年代：1978——当代艺术与现代艺术的分界点 47
大山子、观音堂和上海艺术机构的实验模式 63
美术研究所：“缺席”还是“出场”？ 69
耍酷？技拼？还是博弈？——由2007“艺术北京”所想到的 77
创世纪的历史人物：20世纪中国艺术教育与艺术设计先锋 81
论抽象艺术的精神象征：兼谈周氏兄弟在美国的成功 103
什么是“物派”？——观“东京艺术工程”展览 109
抽象艺术的精神性——中西抽象艺术之异同比较 115
质疑“艺术批评” 129
经典：艺术的永恒魅力 135
第二部分 艺术寻绎 147
是智力游戏？还是儿童闹剧？ 149
在哪里？——现代艺术的未来 155
谁在收藏当代艺术？ 161
“招安”气氛笼罩下的当代艺术 167
女性艺术的现代性意义——兼谈女性艺术创作的极端化和个人化走向 173
现代艺术的意义在哪里？——兼谈经典艺术之后的艺术走向 185
声音、图像与生命的权利——评唐人艺术中心“￥％？，，，@￥！＃饿￥日”当代艺术展 193
是纪实？是观念？还是其他？——记中国当代摄影论坛 199
几大病：艺术·经济的“怪”症状 205
“问题主义”消失了吗？——中国海安“523”当代艺术思想论坛评述 209
“新启蒙”之后的中国当代艺术 217
新“格局”变动之后——20世纪90年代至21世纪初的中国当代艺术 235
论艺术意义的“第三条”选择 249
“停滞”还是“前行”？——关于中国当代艺术的现状研究 255
从“传统”到“当代” 261
从“西方”到“东方”——“当代艺术史书写”国际研讨会 267
第三部分 艺术田野 273
时代与使命——2013中国当代艺术研讨会综述 275
时尚与流行经典 281
2009：值得记忆的艺术界几件事 285
山里的国际“包豪斯建筑”——记“上苑艺术馆”与驻馆艺术家们 293
现代艺术：一种文化现象 303
李迪访谈：一个海外生活的艺术家看中国 309
男权统治下的中国史学体系 313
城市里的“波西米亚”——对天通苑画家群的记叙 321
中国现代主义进程中的“夏娃”们 329
关于“艺术区”现象 337
主流、非主流与边缘——评中国文化界艺术界的几种现象 341
后记 345