绪言：文化转向与剧场艺术 1
第一章 概念与视角 16
第一节 身体 16
第二节 展演 25
第二章 小型艺术与身体 36
第一节 卡巴雷 36
第二节 仿剧的复兴 48
第三节 荒诞派与小丑表演 61
第三章 越界与跨界 74
第一节 黑山学院与凯奇 74
第二节 波洛克与行动绘画 88
第三节 开普罗与偶发 97
第四章 走出剧场 110
第一节 格洛托夫斯基 110
第二节 生活剧场 122
第三节 谢克纳与展演剧团 135
第五章 德语国家的导演剧场与戏剧构作 148
第一节 布莱希特与戏剧构作 148
第二节1960-1970年代的导演剧场——斯泰恩与扎代克 159
第三节 新一代导演剧场的职业戏剧构作方式 176
第六章 后戏剧剧场 202
第一节 伯格特与视点方法 202
第二节 视觉戏剧构作——威尔森与法布雷 218
第三节 格贝尔斯与场景音乐会 232
第四节 吉森的应用剧场艺术学 239
结语：何谓“当代” 250
参考书目 255
附录 275
（一）历史地讲述历史——戏剧史教学浅论 277
（二）德语国家戏剧管理的传统与变革 293
（三）德国当代剧场艺术发展略论 316
（四）可惜了的《四川好人》 335
（五）新音乐剧场独一无二的乐园——慕尼黑国际双年节 341