第一章 摄影 1
1.1 现实主义和形式主义 2
1.2 镜头 9
1.3 角度 12
1.4 光与影 17
1.5 彩色 23
1.6 镜片、滤镜和底片 30
1.7 特殊效果 34
1.8 电影摄影师 38
延伸阅读 44
第二章 场面调度 47
2.1 景框 48
2.2 构图和设计 62
2.3 区域空间 69
2.4 距离关系 81
2.5 开放与封闭的形式 85
延伸阅读 93
第三章 运动 95
3.1 运动感觉 96
3.2 摄影机运动 114
3.3 动作的机械扭曲 124
延伸阅读 134
第四章 剪辑 135
4.1 连续性 136
4.2 格里菲斯与古典剪辑 139
4.3 苏联蒙太奇与形式主义传统 159
4.4 巴赞与现实主义传统 167
4.5 希区柯克的《西北偏北》：分镜表 178
延伸阅读 203
第五章 声音 205
5.1 历史背景 206
5.2 音效 211
5.3 音乐 216
5.4 歌舞片 224
5.5 语言 228
延伸阅读 239
第六章 表演 241
6.1 剧场和电影表演 242
6.2 美国明星制度 255
6.3 表演风格 272
6.4 选角 283
延伸阅读 289
第七章 戏剧 291
7.1 时间、空间及语言 292
7.2 导演 303
7.3 布景与装置 309
7.4 戏服与化妆 323
延伸阅读 334
第八章 故事 337
8.1 叙事学 338
8.2 观众 343
8.3 古典模式 348
8.4 现实主义叙事 352
8.5 形式主义叙事 356
8.6 非剧情叙事 359
8.7 类型与神话 364
延伸阅读 375
第九章 编剧 377
9.1 编剧 378
9.2 电影剧本 385
9.3 《西北偏北》：阅读剧本 392
9.4 象征、比喻 396
9.5 观点 403
9.6 文学改编 407
延伸阅读 412
第十章 意识形态 415
10.1 “左—中—右” 422
10.2 文化、宗教及种族 431
10.3 女性主义 441
10.4 同性恋解放 449
10.5 基调 456
延伸阅读 459
第十一章 理论 461
11.1 现实主义理论 465
11.2 形式主义电影理论 471
11.3 作者论 477
11.4 折衷及综合理论 483
11.5 结构主义和符号学 486
11.6 历史学 492
延伸阅读 498
第十二章 综论：《公民凯恩》 501
12.1 摄影 503
12.2 场面调度 506
12.3 摄影机运动 509
12.4 剪辑 512
12.5 声音 514
12.6 表演 516
12.7 戏剧 517
12.8 故事 521
12.9 编剧 524
12.10 意识形态 527
12.11 评论 529
延伸阅读 535
重要词汇 537
图例索引 554
出版后记 574