第一章 绪论 1
第一节 作曲及作曲理论 1
第二节 作曲中的基本要素 4
第二章 和声理论及其在实际创作中的运用 9
第一节 和声与和声学体系 9
第二节 三和弦的分析与写作 22
第三节 七和弦的分析与写作 60
第四节 九和弦的分析与写作 70
第五节 参与和声分析与写作的其他因素 73
第三章 复调理论及其在实际创作中的运用 77
第一节 复调的界定与起源 77
第二节 复调音乐概述 81
第三节 复调音乐的写作基础 92
第四节 复调音乐的分析与写作 105
第五节 复调音乐的体裁 119
第四章 配器理论及其在实际创作中的运用 131
第一节 配器法概述 131
第二节 西洋管弦乐队乐器法 136
第三节 小型民族管弦乐队与电声乐队乐器法 161
第四节 西方管弦乐队的配器写作与分析 173
第五节 民族管弦乐队与电声乐队的配器分析与写作 200
第五章 曲式理论及其在实际创作中的运用 206
第一节 曲式与曲式学 206
第二节 曲式与作品内容 209
第三节 曲式原理概述 213
第四节 曲式结构及其发展原则 215
第五节 曲式的类型与写作 227
第六章 旋律理论及其在实际创作中的运用 264
第一节 旋律的发展历史及本质特点 264
第二节 旋律中的基本因素 273
第三节 旋律的形态与运动逻辑 279
第四节 旋律的创作 285
第七章 现代音乐作曲与中国传统音乐作曲 297
第一节 十二音序列音乐作曲 297
第二节 电子音乐的作曲 303
第三节 中国传统民族音乐的作曲 307
第八章 作曲家及其修养与准备 321
第一节 作曲家在社会中的形成与发展 321
第二节 作曲家的修养与准备 328
第三节 贝多芬与勋伯格 332
第四节 萧友梅与谷建芬 348
参考文献 352