课程导入 1
主题一 艺术设计“造型基础”的演变 7
课题一 造型基础史观 8
1.素描发展史 8
2.现代设计与造型基础 17
课题二 传统透视法 21
1.透视的基本概念 21
2.平行透视 24
3.成角透视 26
4.倾斜透视 30
主题二 规律的再创造，形体结构与构图法 35
课题一 形体结构 36
1.形体结构 36
2.几何形体结构关系与表现 39
3.静物形体结构关系及表现 41
课题二 构图原理 44
1.构图的基本原理 44
2.组合静物在构图中表现 48
3.层次、空间感、个性与风格的表现 49
主题三 艺术设计造型的光影描绘法 53
课题一 绪论 54
1.光影素描概念 54
2.设计专业学习光影素描的目的与意义 54
3.设计专业对光影素描的要求 62
课题二 明暗研究 64
1.光影在物体中的规律 64
2.光影关系的描绘方法 68
3.黑、白、灰关系对物体体积、空间感的影响 68
4.光影关系对物体韵律感、节奏感、情绪感的表现 68
课题三 光影的表现技法 70
1.质感 70
2.质感的形式美感 72
3.表现技法 72
4.学生练习 74
5.线的平面性和空间性 74
6.线的自身表象 75
7.精绘素描 75
主题四 艺术设计造型的专业应用法 79
课题一 点、线、面、创意造型的能力训练 80
1.点的扩展和延伸 80
2.线的扩展和延伸 81
3.面的扩展和延伸 84
课题二 具象与抽象 87
1.具象形与抽象形 87
2.几何抽象形和自由抽象形 88
3.抽象的过程 89
课题三 解构与重构 94
1.解构与重构 94
2.自然中的物体生长结构解析和创意构想 95
3.解构与重构对艺术设计的作用 97
课题四 明暗表现与创意 99
1.传统素描的“三大面”、“五大调”的概念 99
2.明暗的创意表现 99
3.黑白节律 100
课题五 材料与肌理 102
1.材料 102
2.肌理 103
3.综合材料与肌理的表现 103
附：《造型基础课》课程标准 106
一、课程性质 106
二、本课程与其他课程的关系 106
三、课程的教育目标 107
四、课程教学内容与建议学时 108
五、教学实施建议和要求 111
六、教学资源要求 112
后记 113