第一章 欧洲文艺复兴导论 1
第一节 欧洲文艺复兴的历史地位 1
第二节 欧洲文艺复兴艺术发展的社会环境 3
第三节 古典艺术与文艺复兴 7
第四节 人文主义与现实主义 10
第五节 文艺复兴时期科学的发展 11
第二章 祭坛画艺术 15
第一节 祭坛画，旧与新 15
第二节 意大利的祭坛画 16
第三节 北方雕刻和绘制的祭坛画 18
第四节 拉斐尔《基督下十字架》的创作意义 19
第三章 早期意大利文艺复兴绘画 22
第一节 乔托艺术的伟大成就 26
第二节 现实主义的拓荒者——马萨乔 31
第三节 潜心于透视原理的乌切罗 33
第四节 早期的修士画家 34
第五节 新柏拉图主义与波提切利 39
第四章 意大利盛期和后期文艺复兴 42
第一节 科学的天才、艺术的巨人——达·芬奇 42
第二节 米开朗基罗的雕塑与天顶画 46
第三节 善于描绘女性美的拉斐尔 49
第四节 绚丽丰富的威尼斯 52
第五节 意大利的后期文艺复兴运动的艺术 65
第五章 意大利文艺复兴雕塑与建筑 68
第一节 吉贝尔蒂与天堂之门 69
第二节 雕刻艺术的开拓者——多纳泰罗 70
第三节 多才多艺的委罗基奥 73
第四节 建筑新纪元的伟大代表——布鲁乃列斯基 74
第五节 布拉曼特与圣彼得大教堂 77
第六节 雅各布·桑索维诺和帕拉蒂奥的建筑 78
第七节 佛罗伦萨样式主义建筑 80
第六章 北欧文艺复兴 82
第一节 尼德兰文艺复兴新艺术萌芽 82
第二节 15世纪尼德兰南方画派和北方画派的大师们 84
第三节 德国文艺复兴新艺术的萌芽与成长 87
第四节 16世纪的德国文艺复兴绘画大师们 89
第五节 法国文艺复兴艺术的兴起 92
第六节 16世纪法国文艺复兴的建筑、雕刻和绘画艺术 93
第七节 西班牙文艺复兴绘画大师及其成就 96
第八节 西班牙的文艺复兴建筑与雕刻 98
第九节 英国文艺复兴绘画特征 101
第十节 英国文艺复兴建筑风格 104
第七章 文艺复兴时期的工艺美术 106
第一节 金银工艺 106
第二节 陶器和玻璃工艺 107
第三节 玉石与织物工艺 109
第四节 家具工艺 110
参考书目 114