第一部分 艺术之美的文化品格 3
中国艺术的“月神”精神与“玩味”思维——从“月”的神话意蕴看中国艺术精神 3
社会纪念性与个人娱乐性——中西艺术创造的功能模式 13
趋于意义状态与趋于生命状态——中西艺术作品的本体世界 21
中国艺术表现中的“含蓄”辨微 36
朴素：中国文人艺术的审美取向 46
第二部分 艺术之韵的生命本源 65
中国艺术的最高审美范畴：韵 65
从与意、味、气之关系看中国艺术中的韵——“韵”在诸要素中的生成 76
中国艺术之韵的时间表现形态 90
中国艺术“意境”的空间营造——中国艺术之韵的空间表现形态 104
第三部分 文学之美的生命精神 123
潇洒与飘逸的极致——对绝句艺术的美学分析 123
从生命本体看中国文学的文体变迁 147
从“味”到“趣”——元散曲的审美特征 167
魏晋文人风尚与生命意识 176
对“愁”的深层体验与超越——从中晚唐文学到苏轼 191
诗与生命状态的疏离——宋诗的理性精神及其渊源 208
谈闻一多对《也许》诗的修改 219
《围城》究竟说了什么？——试从情节安排看小说的主题 226
向心灵深处的开掘——对现代主义演变轨迹的尝试性描述 239
第四部分 古琴之美的历史生成 255
对古琴两大传统的历史考察——从文人琴与艺人琴关系的演变来看 255
古琴美学的历时性架构——从其历史形成看其内在逻辑 289
《溪山琴况》结构新论——对一份琴论文本的逻辑梳理 308
古琴神秘性探源——对古琴神化的历史还原 342
南宋浙派对后世琴派的影响之脉络 353
古琴造型与装饰之美 365
第五部分 当代文化的审美元素 377
二十世纪中国美学的反思 377
审美的感官化与文化原初功能的消解 380
“道中庸”而“致中和”——对郭因美学思想的理论轴心的诠释 393
“绿”的文化意蕴——从色彩学看文化的中西关系 405
园林城市的文脉营构 419
园林城市的文化定位 429
中西服饰的美学精神与文化内涵 441
从“完形”看艺术审美与科学创造的深层联系 448
中国传统文化在艺术学科研究生教育中的意义 459
第六部分 美与艺术的本体形态 471
美的形态与形式化审美机制——表现关系论美学大纲 471
美的起源之哲学探讨 489
后记 505