美术欣赏的作用 1
原始美术的萌芽 2
第一章 中国美术欣赏 5
一、中国古代绘画 5
（一）古墓中的帛画 6
（二）画像石与画像砖 9
（三）中国古壁画 11
二、中国卷轴画 13
（一）人物画 16
1.六朝三杰 17
2.御前人物画家阎立本 20
3.画圣吴道子 24
4.绮罗人物画派 26
5.画马名家 30
6.田园风俗画家 31
7.《韩熙载夜宴图》 32
8.《清明上河图》 34
9.南宋杰出画家 35
10.擅画儿童生活的画家 36
11.卓越的插图画家 37
（二）山水画 38
1.隋唐三位山水大师 39
2.《古画品录》 42
3.五代的山水画四大家 43
4.北宋山水三大家中的李成和范宽 47
5.南宋四家 49
6.元四大家 54
7.山水画的“南北宗” 59
8.浙派三大家 60
9.明四家 62
10.四大名僧 66
11.金陵八家 68
12.清初六家 69
13.清末的“海派” 73
（三）花鸟画 76
1.徐黄异体 77
2.宋代宫庭画院及赵佶 79
3.两宋花鸟画 81
4.别具一格的“文人画” 83
5.水墨写意花鸟画 87
6.水墨写意派 88
7.“扬州八怪”的兴起及艺术特点 89
（四）民间年画 93
（五）太平天国绘画 95
（六）中国现代杰出画家 96
三、中国古代雕塑 98
（一）古陶俑艺术 98
（二）仪卫性雕刻 101
（三）佛教造像 104
四、中国古代工艺美术 108
（一）彩陶与黑陶 109
（二）灿烂的青铜器 110
（三）织绣工艺 113
（四）陶瓷工艺 115
（五）漆器 117
（六）玉石艺术 119
五、中国古代建筑 120
（一）宫殿 122
（二）寺庙 124
（三）古塔 126
（四）奇巧壮丽的中国古桥 127
（五）人类建筑史上的奇迹——长城 128
第二章 外国美术欣赏 130
一、古埃及美术 130
二、古希腊罗马美术 132
三、中世纪美术 140
（一）拜占廷美术 141
（二）罗马式美术 142
（三）哥特式美术 143
四、佛罗伦萨画派 144
五、意大利文艺复兴 147
六、威尼斯画派 153
七、尼德兰的绘画 154
八、德国文艺复兴 156
九、十七世纪的欧洲美术 158
（一）荷兰画派 158
（二）佛兰德斯美术 161
（三）西班牙的绘画 163
十、十八世纪外国美术 165
（一）英国 165
1.英国水彩风景画 167
2.英国“学院派” 168
（二）法国 169
1.“罗可可”画风典型画家 169
2.法国雕塑家 172
十一、十九世纪中叶以法国为中心的美术 174
（一）浪漫主义先导 175
（二）巴比松画派 178
（三）印象派和代表画家 181
（四）俄国“巡回展览画派” 187
十二、二十世纪以来的外国美术 195
（一）西方现代派美术 195
（二）现实主义绘画 200
第三章 怎样上好欣赏课 206
一、怎样上好欣赏课 206
二、上好随堂欣赏课 209
三、外国美术的欣赏 210
第一章 美术教育发展概况 212
一、美术教育始于何时 212
二、古代的美术教育 212
三、我国学校普通美术教育的简略回顾 214
第二章 美术教育的作用和目的 215
一、美术课是对学生进行美育的重要途径 215
二、美术教学有利于儿童智力的发展 218
三、学生掌握了美术基本知识和表现技巧有利于各科的学习和将来的工作 221
第三章 儿童绘画发展的阶段特点及心理分析 225
一、儿童绘画发展阶段 225
（一）涂鸦期 225
（二）象征期 226
（三）意象期（定型期） 229
（四）写实期 236
二、如何解释儿童绘画的特点 241
（一）儿童绘画的出发点是用画来作陈述事物的游戏，而不是刻画表现容观对象 244
（二）儿童画的是视觉经验中的图象，而不是画视网膜上的照相式投影之图形 244
（三）“最好完形律”的记忆变迁原则 245
（四）儿童作画的习惯惰性 245
三、对儿童绘画中形象的主要特点的注释 246
（一）儿童绘画中形象的局部多有漏画的原因 246
（二）儿童绘画中多圆形的原因 246
（三）对蝌蚪人的解释 246
（四）如何解释儿童绘画中比例的错误 247
（五）对“透明”房子的理解 247
第四章 美术教学的原则与方法 248
一、美术教学的原则 248
（一）审美性原则 248
（二）直观性原则 250
（三）理论、知识讲述与操作训练相结合的原则 251
（四）启发创造性原则 253
（五）统一要求与因材施教相结合的原则 255
二、美术教学的主要方法 256
（一）讲授法 257
（二）谈话法 258
（三）演示法 259
（四）观察比较法 260
（五）辅导练习法 261
（六）参观法 262
（七）电化教学法 262
第五章 备课与上课 265
一、备课的程序与内容 265
（一）钻研、分析教材 265
（二）了解学生（备学生） 267
（三）物质准备 267
（四）组织教材、考虑教法、准备范画范作、演练示范 268
（五）制定教学进度计划和编写教案 269
（六）课前、课后备课 274
二、美术课堂教学环节掌握的艺术 275
三、评估美术课堂教学的基本标准 277
四、创造性地进行课堂教学 279
（一）创造性的实施教材 279
（二）创造性的编排新教材 280
（三）发明创造新教具 282
（四）综合性教学的探索 283
（五）创造性地进行教学的实例 283
五、慎重评定成绩——促进积极的“反馈” 285
第六章 小学美术各课业教学 287
一、绘画教学 287
（一）写生教学 287
（二）临摹教学 293
（三）记忆画教学 295
（四）绘画创作教学 297
（五）版画教学 301
二、工艺教学 303
（一）图案——装饰纹祥教学 303
（二）美术字教学 304
（三）拼贴造型教学 304
（四）纸造型教学 305
（五）小泥塑教学 306
（六）运用各种材料立体造型 307
（七）平面构成与立体构成 307
三、美术作品欣赏教学 309
第七章 美术教学的关键是美术教师 311
一、美术教师的知识结构 311
（一）具有合格学历的文化基础知识 311
（二）丰富的美术专业知识 312
（三）掌握教育科学的基本理论知识 312
二、美术教师的能力 312
（一）美术的一专多能 312
（二）钻研组织教材、灵活运用教学方法的能力 313
（三）教学组织能力 313
（四）思想教育能力 313
（五）言语表达能力 314
（六）教育、教学机智 314
（七）丰富的想象力与教学的创造性 315
三、美术教师基本的心理品质 315
（一）为人师表的自我意识 315
（二）热爱美术教育、热爱学生并期望其成才 316
（三）具有良好的意志品质 316