第一章 电视编辑基础 1
第一节 多样化的电视编辑 2
第二节 谁能当电视编导 9
第三节 编导能决定一切吗 12
第四节 电视编辑应该牢记的两条原则 17
第二章 前期拍摄中的后期编辑意识 24
第一节 思维方式的转变 24
第二节 后期编辑意识的前置处理 32
第三节 电视编辑需要具备的能力 45
第三章 镜头分解 50
第一节 电视不等于真实 51
第二节 学会镜头分解 55
第三节 镜头的取舍与搭配 60
第四节 解说词的构成 63
第四章 电视采访 70
第一节 熟悉被拍摄对象 71
第二节 采访要学会倾听 75
第三节 采访过程中的控制与反控制 83
第五章 镜头组合 95
第一节 熟悉素材 95
第二节 寻找画面编辑点 99
第三节 声音处理的方式 115
第四节 建立时空结构 119
第六章 镜头的挑选 123
第一节 镜头含义的再理解 124
第二节 镜头的表现 126
第三节 镜头的挑选 134
第四节 空镜头的处理 140
第七章 常用的几种编辑处理方式 145
第一节 相似性的重要作用 146
第二节 资料镜头的编辑 150
第三节 转场的方式 151
第四节 镜头的隐喻效果 156
第五节 真实再现的思考 158
第八章 学会讲故事 164
第一节 为什么要讲故事 166
第二节 “生活冲突”里寻找“戏剧冲突” 168
第三节 学会讲故事 177
第九章 电视的时间和空间 184
第一节 生活时间与电视时间的差异 184
第二节 重构生活时间 189
第三节 电视空间的构成 194
第四节 从真实到真实感 196
第十章 编辑中的声音意识 199
第一节 电视中声音的呈现方式 199
第二节 建立良好的“声音意识” 202
第三节 话语记录的三种形态 205
第四节 声音的处理 209
第十一章 案例分析 214
参考书目 257
后记 258