序 1
第一章 表演艺术语言的逻辑链条 1
一、测度与梳理：表演语言艺术创作元素的整合 2
二、生活与再现：表演语言艺术乐感与色彩的表达 4
三、解析与诠释：不同文体的艺术语言意境 33
四、案例与实战：经典实践选材附录 39
第二章 表演创作工具的解放 65
一、自由与自然：身体各关节的控制 67
二、开放与平衡：身体适应度的调节 69
三、素养与博弈：即兴创造训练的逻辑 72
四、整合与超越：综合创造训练的升华 81
第三章 表演创作元素的艺术再造 85
一、松弛与注意力集中 85
二、舞台行动的逻辑与顺序 94
三、感觉记忆 97
四、真实、想象、信念 103
五、舞台判断（兼谈内心视像和内心独白） 110
六、规定情境与自我感觉 115
七、速度节奏 119
八、舞台交流 124
九、情绪、情感与性格 136
第四章 案例研究1：文学作品的艺术再造 149
一、文学作品的戏剧表演思维 149
二、中国文学作品的戏剧化演绎 151
三、外国文学作品的戏剧化创作 171
第五章 案例研究2：剧本截取的艺术诠释 186
一、中国剧作经典片断选 187
二、外国剧作的民族化畅想 259
三、电影剧作的舞台化探索 328
第六章 独幕剧创作的艺术技艺 349
一、角色性格化 349
二、角色远景与演员远景 356
三、最高任务 356
四、独幕剧创作的实践艺术 357
五、舞台支点 359
六、肢体语言的艺术表达 360
七、表演创作中的情境刺激 372
八、独幕剧范本的改编 378
第七章 多幕剧创作的规范与法则 395
一、转到舞台 396
二、保持演出青春 398
三、贯串行动与社会责任 399
四、关于实习演出的要求 401
结束语 403
一、兴趣与创作责任感 403
二、学演戏，先要学做人 404
三、既有激情，又能控制 405
四、热爱表演，追求完美 405
五、艺无止境，永保个性 406
参考书目 409