导言 不断变化的摆姿 6
摄影师简介 14
第一章 摆姿基本规则 18
打破规则 18
基本规则 19
头肩像 19
从脚部开始 19
头部倾斜 19
身体与相机的角度 21
转离主光 21
仪态 21
两臂与三角基 21
要点：头的摆姿 22
八分之七视图 22
四分之三视图 22
三分之二视图 23
侧面视图 23
要点：身体的摆姿 25
四分之三身长肖像 25
全身像 25
要点：脚的摆姿 25
要点：手的摆姿 25
男士手与女人手的摆姿 26
要点：坐姿 27
第二章 面部 29
面部分析 29
眼睛 29
积极生动 29
目光的方向 30
虹膜与瞳孔 32
眨眼和眯眼 32
眼镜 33
眼睛大小不一的问题 34
嘴 34
自然的笑容 34
湿润的嘴唇 34
紧张 34
两唇间的缝隙 35
笑纹 35
鼻子 35
下巴的高度 36
发型和化妆 36
第三章 影响摆姿的摄影技巧 38
焦距和透视 38
头肩像 38
四分之三身长和全身像 40
群体肖像 42
镜头和景深 42
对焦 44
头肩像 44
四分之三身长和全身像 45
相机高度与透视图 45
头肩像 45
四分之三身长和全身像 46
相机的升降 46
与拍摄对象的距离 47
倾斜相机 47
拍摄光圈 48
用最大光圈拍摄 49
快门速度 51
拖住快门 51
户外 51
手持相机拍摄 51
拍摄运动的对象 53
防抖动镜头 53
谈谈数码摄影 54
第四章 构图技巧 55
三分法则 55
黄金分割律 56
方向 56
线条 57
线条的位置 57
在画框的边缘 57
方向 59
线条与视觉运动 60
形状 60
非对称平衡与对称平衡 62
视觉重点 65
拍摄对象的色调 65
焦点 66
构图设计的观念 66
第五章 表情 67
拍摄前交换意见 67
个人特点 67
心理 67
要恭维拍摄对象 68
让拍摄对象舒适 68
表情 69
微笑还是严肃 69
诱发表情 70
用眼睛来笑 70
第六章 摆姿策略 72
观察拍摄对象 72
引导摆姿 72
积极摆姿 73
示范摆姿 75
摆姿策略：詹尼弗·乔治·沃尔克 75
摆姿策略：特里·迪格洛 77
第七章 群像摆姿 79
按等级安排摆姿 79
头的高度与群体中的位置 79
摆姿的对话 80
小群体 81
两人像 81
加一个第三者 82
加入第4个人 83
5人和5人以上 85
大群体 85
相连的形状 88
群体肖像中手的摆姿 88
协调服装 89
群体表情 90
明显要避免的事 90
调焦 90
转换焦点 90
让胶片面和群体面平行 91
第八章 室内与户外照明 93
室内照明 93
主光与辅光 93
发型光和背景光 96
反光器 96
平光照明和狭光照明 97
平光照明 97
狭光照明 97
光比 97
羽化光 100
时装照明 101
场地照明：室内 102
平衡辅助光和环境光 102
窗户光 102
场地照明：户外 103
开放式阴影 103
挡光板 104
柔光纱 104
辅助光 104
第九章 修饰性摆姿技巧 106
柔焦和散射 106
修版 107
掩饰具体的问题 108
体重过重的拍摄对象 108
过于消瘦的拍摄对象 109
高龄拍摄对象 109
秃头 109
双下巴 109
宽额头 111
深眼窝或者凸眼睛 111
大耳朵 111
深色调皮肤 111
歪嘴 111
长鼻子和短鼻子 111
长脖子和短脖子 112
宽嘴和窄嘴 112
长下巴和短下巴 112
油性皮肤 112
干性皮肤 113
疤痕和褪色 113
个别问题 113
第十章 肖像画廊 114