第1章 动画制作基础 1
1.1 动画基础理论 2
1.1.1 什么是动画 2
1.1.2 动画的原理 2
1.1.3 动画片的出现 3
1.1.4 动画历史上的第一 4
1.1.5 动画片的分类 5
1.2 动画的创作实践 8
第2章 动画剧本的编写 11
2.1 动画剧本基础 12
2.1.1 故事素材的选择 12
2.1.2 题材的类型 13
2.1.3 市场定位 14
2.1.4 主题定位 14
2.1.5 电影剧本写作要素 14
2.1.6 写剧本专业术语 14
2.2 《兔子的尾巴》的剧本编写 15
2.2.1 时代背景 16
2.2.2 剧情梗概 16
2.2.3 职员表 16
2.2.4 获奖情况 16
2.2.5 《兔子的尾巴》剧本 16
2.2.6 如何构思我们的故事 18
第3章 造型设计 19
3.1 前期——概念性画面设计 20
3.2 前期——造型设计 21
3.3 前期——场景设计 27
第4章 分镜头设计描绘 35
4.1 分镜头故事板的定义 36
4.2 镜头话画面语言 38
4.3 镜头的种类 39
4.4 景别的种类 42
4.5 动画分镜故事板 45
第5章 动画设计稿——分镜头故事板的放大与细化 51
第6章 原画与动画 61
6.1 原画基础 62
6.2 如何设计原画 62
6.3 原画的风格 65
6.4 中期——动画 68
第7章 Animo软件上色 71
第8章 3D部分镜头制作 93
第9章 后期合成——AfterEffects与lllusion 105
9.1 sc-78的画面制作秘籍 107
9.2 蒸汽特效的制作 117
9.3 风车旋转在sc-64镜头中的制作 124
第10章 声音制作和剪辑 139
第11章 《兔子的尾巴》花絮 143
附录1 动画大师 149
1.1 米尔·科尔（EmileCohl）——当代动画之父 150
1.2 文森·麦凯（WinsorMcay）——动画电影的先驱者和开拓者 150
1.3 诺曼·麦克拉伦（NormanMcLaren）——加拿大动画界巨匠 151
1.4 费雷德里克·巴克（FredericBack）——直指心灵的动画艺术家 152
1.5 亚历山大·佩特洛夫（AleksandrPetrov）——俄罗斯动画大师 152
1.6 手冢治虫——日本动漫画始祖 153
1.7 宫崎骏——与梦想一起飞翔 153
1.8 大友克洋——日本动画教父 154
1.9 万氏兄弟——中国动画片开山鼻祖 155
1.10 士郎正宗——科幻动画片大师 156
附录2 动画剧本赏析 157
2.1 动画片《大闹天宫》文学剧本 158
2.2 分镜头剧本赏析 162
附录3 动画分镜 167
附录4 设计稿 185
4.1 《幽灵公主》的设计稿 186
4.2 LG公司的《攻壳机动队》的设计稿 194
附录5 中国优秀动画片赏析 199
5.1 中国动画的发展和特征 200
5.2 国内主要动画制作单位——上海美术电影制片厂 202
5.3 中国优秀动画片赏析 204
5.3.1 动画片《大闹天宫》 204
5.3.2 动画片《哪吁闹海》 206
5.3.3 动画片《三个和尚》 207
5.3.4 动画片《黑猫警长》 208
5.3.5 动画片《小蝌蚪找妈妈》 209
5.3.6 动画片《葫芦兄弟》 210
附录6 美国迪斯尼与日本动画 211
6.1 经典的美国迪斯尼 212
6.2 后起之秀的日本动画 221