前言 1
第一章 导论 7
第二章 李格尔与19世纪艺术史 23
一、经验主义的学术训练 23
二、形成中的艺术史学科 32
三、作为科学的艺术史 44
第三章 风格问题 51
一、工艺美术运动与新艺术运动 53
二、在纯美术与装饰艺术之间 58
三、李格尔与桑佩尔 63
1．桑佩尔的“物质主义”理论 63
2．心灵的主导作用 70
1．历史的延续性 73
四、纹样也有一部历史 73
2．线条的发明 77
3．纹样的自律发展 81
第四章 作为知觉方式历史的艺术史 97
一、对罗马晚期艺术价值的重构 97
二、19世纪形式主义理论与知觉心理学 105
1．康德 106
2．赫尔巴特与齐美尔曼 108
3．费德勒、马雷和希尔德布兰德 111
4．心理学 120
三、知觉的结构 121
1．知觉方式发展的总图式 122
2．触觉的重要性 127
3．空间的解放 131
4．从彩饰到色彩主义 138
5．图形一基底关系 142
四、知觉心理学与艺术史 145
第五章 艺术与观者 151
一、荷兰的艺术意志 151
二、注意与构图分析 163
三、观者的作用 173
四、文物的历史价值与年代价值 177
第六章 关于“艺术意志”的概念 187
一、众说纷纭的“艺术意志” 187
二、帕诺夫斯基与“艺术意志”的概念 195
三、“艺术意志”在东方的影响 204
四、试析“艺术意志” 219
第七章 李格尔理论的意义与缺陷 230
一、找回被忽视的文明 230
二、价值问题 239
三、关于学术中的民族主义 243
四、李格尔理论的缺陷 249
结论 253
参考文献 257
李格尔主要著作 257
西文参考文献 260
中文参考文献 267
附录 271
李格尔讲座目录 273
李格尔 罗马晚期艺术意志的主要特征 275
李格尔 荷兰团体肖像画的早期阶段 290
李格尔 对文物的现代崇拜：其特点与起源 315
帕赫特 艺术史家与批评家之四：阿洛伊斯·李格尔 353
泽勒尔 阿洛伊斯·李格尔：艺术、价值与历史决定论 373
索引 393