第一章 朝气蓬勃的创作年代(1949~1956) 2
第一节 音乐创作:为新中国放声歌唱 2
一、声乐创作 3
二、器乐创作 5
三、歌舞、舞蹈及舞剧音乐创作 6
第二节 音乐表演艺术:草创时期的初步繁荣 8
一、院团调整,创建剧场艺术 8
二、音乐表演艺术的初步繁荣 8
三、声乐艺术中的“土洋之争” 14
第三节 专业音乐教育:新中国音乐家的摇篮 15
一、中央音乐学院 15
二、上海音乐学院 17
三、其他音乐院校 20
第四节 传统音乐:新条件,新局面 21
一、新中国面对的传统音乐遗产 21
二、瞎子阿炳和他的《二泉映月》 22
三、“推陈出新”与戏曲改革 24
第五节 新中国乐坛第一次思潮大碰撞:关于贺绿汀《论音乐的创作与批评》的讨论 30
一、贺绿汀的《论音乐的创作与批评》及其主要论点 31
二、学术讨论成了政治批判 34
三、批判戛然而止,形势急转直下 37
第六节 “双百方针”和“全国音乐周” 40
一、“双百方针”的提出 40
二、“全国音乐周”:新中国音乐成就大检阅 40
三、毛泽东《同音乐工作者的谈话》 41
第二章 在曲折中前进(1957~1963) 45
第一节 “反右”和大跃进中的音乐现实 45
一、“反右”和中国音乐家的命运 46
二、汪立三与“冼星海交响乐的讨论” 46
三、“大跃进”中的音乐创作与音乐生活 48
第二节 “大跃进”和“反右倾”气候下的音乐思潮 52
一、“拔白旗”运动与钱仁康《黄自的生活、思想和创作》 52
二、“马思聪演出曲目的讨论” 54
第三节 三年困难时期的音乐繁荣 58
一、革命群众歌曲 59
二、大型器乐曲 59
三、中小型器乐曲 60
四、中小型声乐作品及大合唱 61
第四节 从《洪湖赤卫队》到《江姐》:中国歌剧史上的第二次高潮 63
一、潮头起于《小二黑结婚》 63
二、潮峰之一:《洪湖赤卫队》 64
三、大潮汹涌奔流急 66
四、潮峰之二:《江姐》 68
五、潮落之时看《阿依古丽》 69
第三章 山雨欲来风满楼(1963~1966) 71
第一节 “两个批示”和“三化”讨论中的音乐界 71
一、春天里的寒潮:关于“德彪西的讨论” 71
二、“两个批示”与中国音乐界 72
三、关于“三化”的讨论 74
四、学术理论成果 75
第二节 在“两个批示”和“三化”鞭策下的音乐创作 76
一、歌曲创作 76
二、长征组歌《红军不怕远征难》 77
三、音乐舞蹈史诗《东方红》 78
四、其他创作 80
第三节 戏曲改革的新成果 82
一、“大写十三年”口号与戏曲改革 82
二、京剧现代戏汇演 83
三、现代京剧《红灯记》等剧目在戏曲音乐改革中的探索与贡献 83
四、戏曲改革的弊端 85
第四节 舞剧音乐创作的新生面 85
一、芭蕾舞剧《红色娘子军》 86
二、芭蕾舞剧《白毛女》 87
三、其他舞剧或舞蹈音乐创作 88
第五节 大批判中的音乐思潮与理论研究 89
一、批判李凌“资产阶级音乐思想” 89
二、学术研究及其成果 92
第四章 “文革”中的音乐现实(1966~1976) 98
第一节 兽性与神性的双重竞奏:“文革”早期音乐 98
一、“造神运动”与“颂神歌曲” 98
二、“造反运动”与“野蛮歌曲” 99
三、地下新民歌:“知青歌曲” 100
第二节 “革命样板戏”:奇特的音乐文化现象 101
一、原版·母版·篡版:改一个,打一个,抬一个 102
二、新创“样板戏”:局部出彩,整体平庸 104
三、客观评价“样板戏”的功过得失 106
四、神化与僵化的奇异结合:“样板戏”理论 108
第三节 三分实绩,七分虚名:“文革”中的器乐创作 110
一、器乐创作中的“样板” 111
二、“文革”中的器乐改编曲 112
三、原创器乐曲 112
第四节 复苏之后的再堕落:“文革”中后期的歌曲创作 114
一、向音乐本体有限回归:歌曲的复苏热 114
二、对阴谋文艺投怀送抱:歌曲的再堕落 115
第五节 疯狂向左:“文革”音乐理论与思潮 116
一、横扫“封资修”:“文革”早期音乐思潮 116
二、江青对民歌和《南京长江大桥》音乐的批判 118
三、关于“无标题音乐”的讨论 118
四、“四人帮”的极左理论建构 119
第五章 改革开放中的阵痛与转型(1976~1988) 122
第一节 复苏时期:起步于止步之处 122
一、音乐界的拨乱反正与思想解放 122
二、音乐艺术的全面复苏 124
三、音乐观念更新:阵痛与转型 128
第二节 “新潮音乐”:崛起的一群 134
一、“无法无天”的“新潮音乐” 135
二、少年老成:“回归传统”与“寻根热” 136
三、作为前卫文化的“新潮音乐” 138
第三节 流行音乐:大潮汹涌挡不住 141
一、“偷渡”的盒带与“D味歌曲” 141
二、“民选15首”与“官选12首” 142
三、八面来风,并存共荣 142
四、作为都市娱乐文化的流行音乐 143
第四节 音乐创作:高唱多元多样的主旋律 144
一、交响乐与室内乐:多元格局的形成 144
二、民族器乐:华夏神韵的多样呈现 145
三、声乐作品:雅俗共赏的创作主流 147
四、歌剧音乐剧:雅俗分流的现实态势 150
第五节 “回顾与反思”:历史经验不能忘却 158
一、“回顾与反思”的缘起和背景 158
二、“回顾与反思”的主要论域及论点 159
三、对“回顾与反思”的回顾与反思 161
第六章 回复时期的音乐思潮与创作(1989~1992) 163
第一节 “反对资产阶级自由化”运动中的音乐思潮 163
一、音乐界的“反资”运动与实用本本主义的再崛起 164
二、“全国音乐思想座谈会” 164
三、思潮批评的主要论域和论点 166
四、批评大合唱中的不协和音 170
第二节 “回复”中的音乐创作 172
一、大型器乐作品 172
二、中小型器乐作品 174
三、大型声乐作品 176
四、音乐戏剧作品 176
第七章 当代音乐的再生与腾飞(1992~2000) 179
第一节 “南巡讲话”之后的中国音乐界 179
一、市场经济与严肃音乐 180
二、市场经济与传统音乐 186
三、新形势与社会音乐生活 189
第二节 多元发展的音乐创作 191
一、交响音乐与室内乐 191
二、民族器乐 196
三、大型声乐作品 198
四、音乐戏剧作品 199
第三节 欣欣向荣的音乐表演艺术 205
一、独唱独奏艺术 206
二、指挥艺术 209
三、专业音乐表演团体 212
第四节 百家争鸣的理论研究 215
一、理论著述 216
二、学术争鸣 218
三、学风建设与学术规范 220
第五节 面向新世纪的音乐教育 222
一、教学改革与教育理念的大转变 222
二、专业音乐教育的大发展 223
三、高等师范音乐教育的大繁荣 237