引言 1
第一编 美学与艺术 9
美学:飞速前进 9
哲学与艺术:一个世纪美学视野的变迁 14
哲学家与艺术家:悬而未决的边界 47
对黑格尔美学“艺术死亡”阐释的重新考察 72
黑格尔与怀特海论审美符号 95
关于纳尔逊·古德曼的回顾(1906~1998) 116
哲学与表演:纳尔逊·古德曼的《观看曲棍球比赛》 126
园林、自然与城市:审美例示的一种变化 144
第二编 艺术与文化 159
艺术作品的文化身份 159
艺术家与社会变迁 186
构造世界的方式:J.R.R.托尔金 212
构造的世界:沃兹沃·X.沃兹沃镜头下的印度 222
绘画、风格与语言 238
第三编 先锋派与观念艺术 261
先锋派与媒介艺术 261
东西方的观念艺术:全球艺术的基础,抑或艺术的终结? 281
第四编 变化的现状 299
超越表演:让·法布尔 299
中国当代艺术:城市化与全球化的挑战 315
全球化、霸权及西方艺术在中国的影响 337
处在边缘的摄影:摄影客观性的变化 362
Poesia Vivas:意大利的视觉诗 383
第五编 建筑与雕塑 397
当代建筑之于博物馆的符号意义与功能 397
雕塑 415
第六编 舞蹈美学 437
对“舞蹈理解”的理解 437
舞蹈中的即兴 465
第七编 设计艺术 491
作为艺术的设计:博物馆中的消费品 491
萨尔瓦多·达利:为剧场而设计 498
第八编 博物馆美学 513
作为文化传播者的博物馆 513
策展策略和艺术博物馆 529
美学如何进入艺术——在当代艺术学美学论坛第六期的发言 548
译后记 569