导言 1
第一章 战后青少年与摇滚乐 8
战后青少年市场的发展 10
摇滚乐的文化影响 13
摇滚乐在寻求偶像 16
作为“全球”音乐的摇滚乐 19
战后青少年文化与CCCS 22
结论 27
第二章 1960年代的摇滚乐、政治与反文化 29
反文化 31
音乐、毒品与反文化 35
反越战运动 40
民权运动 42
反文化意识形态与非西方的青少年 44
结论 48
第三章 重金属 51
重金属音乐的起源 52
重金属与性别 58
极度金属、青少年与后工业社会 63
重金属、撒旦主义与青少年自杀 65
结论 69
第四章 朋克及朋克摇滚 72
朋克的起源 73
联合王国的无政府主义 76
朋克风格 78
全球背景下的朋克 85
结论 91
第五章 雷鬼乐与拉斯特法里文化 93
雷鬼乐的起源 94
雷鬼乐与拉斯特法里教 96
雷鬼乐在英国 100
英国白人青少年与雷鬼乐 104
雷鬼乐和澳大利亚土著青少年 108
结论 109
第六章 说唱乐与嘻哈文化 111
说唱乐与嘻哈文化的起源 112
嘻哈文化和流散各地的非洲人后裔 116
嘻哈文化作为全球资源 118
嘻哈文化在西欧 119
嘻哈文化在日本及大洋洲 126
结论 129
第七章 彭戈拉和当代亚洲舞曲 131
彭戈拉舞曲的起源和发展 132
彭戈拉节拍和亚洲青少年 134
后彭戈拉亚洲舞曲 136
新的亚裔青少年认同 141
结论 147
第八章 当代舞曲音乐和俱乐部文化 149
当代舞曲音乐的起源 150
舞曲音乐、技术和DJ的角色 152
新的道德恐慌 155
“俱乐部文化”和“新部落” 158
舞曲音乐和新社会运动 165
舞曲音乐和性别 167
结论 170
第九章 青少年和音乐制作 172
青少年、音乐制作和摇滚乐 173
成为乐队 175
音乐制作与认同 178
女性和音乐制作 182
音乐制作与教育 187
结论 190
第十章 谁的一代?青少年、音乐与怀旧 192
谁的一代? 193
青少年的“黄金时代” 197
X一代 198
结论 205
术语表 207
参考资料 220
参考文献 220
相关网站 235