绪论 1
第一章 绘画的艺术特征与审美本质：再现与表现、写实与写意、移情与抽象 9
第一节 再现与表现 9
第二节 中西表现美学及其影响下的绘 20
第三节 文人画写意美学的历史发展 23
第四节 文人画之现实主义美学传统 44
第五节 移情与抽象 57
第二章 从视觉王国到精神王国：绘画的色彩美 69
第一节 西方绘画中的色彩 70
第二节 中国画缺失的色彩系统 81
第三章 从“画绘之事”到生命节奏：绘画的线条美 89
第一节 绘画的线条美 89
第二节 中国画完美的线条系统 96
第四章 中国绘画“意境”论 105
第一节 中国绘画意境论的发展过程 105
第二节 中国绘画意境的构成 123
第五章 中国绘画“形神论” 127
第一节 以形写神，象人之美 128
第二节 以形写形，以色貌色 132
第三节 写意传神，不求形似 137
第四节 “形神论”与中国画体 141
第六章 中国绘画“气韵论” 145
第一节 两种“气韵”论 145
第二节 “气韵”语义的转换与理论形态的丧失 155
第三节 “气韵”与“笔墨” 157
第四节 “气韵”在不同画体中的表现 162
第七章 中国绘画“虚静论” 165
第一节 绘画虚静论的来源 165
第二节 绘画虚静论的发展 167
第三节 绘画虚静论的内涵 176
第四节 虚静与迷狂 178
第五节 “虚静”和“距离” 179
第八章 中国画体系统化的尝试 183
第一节 以体标体 184
第二节 以家划体 186
第三节 以宗列体 190
第四节 中国画家系统 196
第五节 对中国画体系统化的尝试 207
第九章 中国文人画的美学特征 215
第一节 以诗为魂，画的诗化 215
第二节 以写为法，画的书化 218
第三节 水墨为上，重在表现 219
第四节 借物写心，发之情思 226
第十章 中国作家画的美学特征 229
第一节 书法用笔，遗貌取神 230
第二节 质朴凝重，沉雄无华 236
第三节 师法古人，求其古趣 239
第四节 笔墨兼妙，追求全美 245
第十一章 中国宫廷院体画的美学特征 247
第一节 格物象真，形似意生 248
第二节 体格高雅，彩绘清润 252
第三节 精妙之笔，清刚之气 256
第四节 装饰造境，富贵之美 261
后记 263