导论 1
第一章 音乐叙事：交响诗的标题蕴涵与话语方式 21
第一节 文学的“叙事” 22
第二节 音乐的“叙事” 26
一、音乐叙事的肇始 26
二、音乐叙事理论溯源 29
三、音乐叙事理论：质疑中的发展 32
四、音乐叙事理论：面临新的挑战与机遇 33
第三节 交响诗：“情节”与“表述” 34
一、交响诗：标题文本—叙述文本 35
二、交响诗的叙述方式 36
第二章 施特劳斯的交响诗：语境与历程 43
第一节 理性与狂迷：1890年前后的德国 44
第二节 探寻叙事与结构的平衡：从《唐璜》到《英雄生涯》 49
第三节 文本情节中的叙事话语方式 54
一、“反英雄性”叙事模式 54
二、“反讽性”叙事范式 56
三、“音乐式箴言体”叙事方式 58
第三章 标题文本的音乐展示（上）：主题发展及其音乐叙事 63
第一节 主题材料的生成系统 64
一、主题内部形态的关联性 64
二、核心动机的衍展性 68
第二节 主题的贯穿方式 70
一、“点式分解化”主题贯穿 71
二、“层式立体化”主题贯穿 73
三、“预构式综合化”主题贯穿 81
四、“轴式对称化”主题展开 82
第三节 主题材料（包括核心动机）的音乐叙事意义 86
一、形象造型赋予主题材料的形式建构 86
二、情节更迭与戏剧冲突赋予主体材料的运行 87
第四章 标题文本的音乐展示（中）：结构特征及其音乐叙事 90
第一节 “叙事情节”与“音乐呈现” 91
第二节 静态结构原则与动态进程 94
一、奏鸣原则 95
二、回旋原则 117
三、变奏原则 119
四、贯穿原则 120
第三节 结构思维的再审视 122
一、主题的散体形态与结构的聚合力 123
二、“量”的不平衡与“质”的均衡 123
三、“聚合情节线”的结构形态：多义性与混合性 124
四、结构的混合性 126
五、结构原则与文本叙事风格相合 127
第四节 音乐结构中的叙事方式 128
一、“情节式”叙事方式 128
二、“叙议式”叙事方式 130
第五章 标题文本的音乐展示（下）：织体形态与配器风格中的音乐叙事 137
第一节 音响的织体形态 139
一、点描性织体形态 139
二、线性分层的织体形态 142
三、块状对置的织体形态 144
四、镶嵌式织体形态 147
第二节 音色的组织方式 149
一、音色的叠加与消减 149
二、音色的衔接 151
第三节 管弦乐音色与其他音乐要素的结合 154
一、与主题发展方式相吻合的音色布局 154
二、与特定结构原则相吻合的管弦乐技法布局 156
第四节 音响（配器）特性的叙事方式 158
一、描绘性叙事 159
二、渲染性叙事 160
三、哲理性叙事 162
第六章 施特劳斯交响诗的音乐叙事理路 165
第一节 交响诗：叙述特性、叙述主体、叙述情节 166
一、交响诗的叙述特性：二重性 166
二、文本作者与作曲家的“二重叙事” 169
三、音乐叙事中的情节描写 171
第二节 施特劳斯交响诗中的叙事性手法及存在形态 172
一、施特劳斯交响诗中的叙事性手法 173
二、施特劳斯交响诗中叙事性因素的存在形态 178
第三节 施特劳斯交响诗中叙事性因素的功能 180
一、叙事性因素的表意功能 181
二、叙事性因素的理性功能 182
三、叙事性因素的结构功能 182
结论 185
附录一 施特劳斯编年表 189
附录二 施特劳斯作品表 192
附录三 19世纪末施特劳斯交响诗在德国的上演情况 199
附录四 1888—1908施特劳斯交响诗在美国的上演情况 206
附录五 有关施特劳斯交响诗创作的部分图片与资料 209
附录六 论文涉及人名索引 218
参考文献 223
后记 233