第一章 声音的属性 1
第一节 声音的客观属性 2
一、声音的产生与传播 2
三、波长和频率 5
四、频谱 6
五、基频与谐频 7
六、振幅 7
七、电平 7
八、多普勒效应 7
九、共振 8
十、信噪比 9
十一、室内声学 9
十二、驻波 14
十三、噪声 15
十四、失真 16
第二节 声音的生理和心理属性 17
一、分贝 17
二、听阈 18
三、痛阈 18
四、音量 20
五、响度 21
六、音高（音调） 23
七、音质（音色） 23
八、掩蔽效应 26
九、声音的定位 28
十、人耳对声音的过滤 29
十一、语言声音的力度 29
十二、高保真度 31
本章小结 31
本章作业 31
第二章 录音技术的发展 33
第一节 录音技术的发明 34
一、留声机的发明 34
二、留声机录音原理 34
第二节 录音技术的发展 35
一、光学录音 35
二、磁性录音 36
三、电子录音 37
四、唱片和唱片机 38
五、数字化录音 39
第三节 录音技术发展大事记 44
本章小结 47
本章作业 47
第三章 电影声音的发展 49
第一节 默片中的声音 50
一、无声电影的首先出现是一种偶然 50
二、默片时期观众对电影声音的渴望 51
第二节 有声电影初期 55
一、有声电影的诞生 55
二、中国有声动画的诞生 59
三、有声电影初期的声音质量 60
四、声音给电影带来的促进和变革 63
五、电影理论的不同态度 67
第三节 电影录音技术的发展 68
一、磁性录音技术 68
二、立体声的出现 69
三、杜比立体声 71
四、杜比降噪器 72
五、数字立体声 74
六、环绕声道的扩展 77
七、数字环绕声在动画声音创作中的运用 79
八、杜比全景声 82
九、全景声在动画声音创作中的运用 85
本章小结 87
本章作业 87
第四章 动画声音的创作 89
第一节 影视动画中的人声 90
一、概述 90
二、人声的创作 93
三、画外音 98
四、内心独白 98
五、解说 100
第二节 影视动画中的音响 102
一、概述 102
二、音响的作用 103
第三节 影视动画中的音乐 110
一、动画音乐的特点 110
二、动画音乐的分类 113
三、动画音乐的性质 123
四、动画音乐的作用 125
第四节 影视动画声音构成 137
一、概述 137
二、动画声音的真实性 137
三、动画声音的细节化 138
四、动画声音的立体感 138
五、动画声音的亮点 141
六、动画声音的简约化 142
七、动画声音的主题和动机 142
八、动画声音元素的互换性 142
九、动画声音的节奏 143
十、动画声音中的“静” 145
十一、动画声音的频率运用 145
十二、动画声音的层次 145
第五节 全景声电影中声音的创作 147
一、全景声影片中叙事性声音元素的运用 147
二、全景声影片中抒情类声音元素的运用 148
三、全景声影片中音响对节奏与情绪的影响 149
本章小结 150
本章作业 151
第五章 动画声音的制作设备与环境 153
第一节 传声器 154
一、传声器的分类 155
二、传声器的特性指标 158
三、传声器附件 164
四、杂音的防止 166
第二节 调音台 167
一、调音台的分类 167
二、调音台的功能 168
三、调音台的构成 168
四、调音台的调音原则与技巧 171
第三节 录音机 177
一、录音机的分类 177
二、录音机的构成 177
三、录音机的技术指标 178
第四节 监听设备 179
一、监听仪表 179
二、监听放大器 181
三、监听扬声器 181
四、监听耳机 183
第五节 周边设备 184
一、均衡器（equalizer） 184
二、滤波器（filter） 185
三、混响器（reverberator） 186
四、延时器（delay） 186
五、压缩器和限制器 186
六、扩展器（expander）和噪声门（noise gate） 187
七、降噪器 188
第六节 数字音频工作站 188
一、概述 188
二、常用的数字音频工作站 189
第七节 录音棚 192
一、录音棚的声学要求 193
二、各类录音棚的特点 194
三、监听室 195
本章小结 196
本章作业 196
附录 各章填空题答案 198